Del:
José Guadalupe Posada biografi, stil og værker
José Guadalupe Posada (1852-1913) var en mexicansk plastiker, berømt for sine graveringer, hvor han repræsenterede populære temaer. Han brugte sin kunst til at gøre social kritik og udøvet en stor indflydelse på de unge, der udførte bevægelsen af genfødsel af muralisme.
I dette meksikas arbejde blev der holdt en historisk oversigt over de mest transcendente begivenheder i landet i tiden. Den satire han kunne gøre, blev beundret af mange grafiske kunstnere efter ham, da han stolede på folklore.
I hans arbejde brugte han også kranierne og skeletterne, og derudover andre typiske elementer af den mexicanske populærkultur konstant. Det var et af baserne for sine landsmænd at søge efter en kunst, der kiggede indad og forbundet med folks rødder.
Tegneserierne tog også meget af Posada's arbejde, som til tider blev angrebet af hans stil og ved at skildre landets sociale og politiske realiteter.
José Guadalupe Posada flyttede væk fra de kunstneriske kupler for at repræsentere folks følelse. Hans arbejde blev afspejlet i sange, aviser, historier og fliers, der turnerede på gaderne i Mexico.
Mange af de billeder, der i dag repræsenterer den mexicanske folkekultur, som La Catrina, er relateret til Posada's arbejde, der levede på randen af det store sociale udbrud af den mexicanske revolution.
I sine sidste år dedikeret han sig til at arbejde i pressen, derfor er hans arbejde også betragtes som en krønike af det mexicanske liv.
José Guadalupe Posada døde i fattigdom i alder 61, uden sørger. Den blev deponeret i løbet af syv år i en grav og senere blev resten overført til en fælles grav, hvor knoglerne blandede sig som i en af kunstnerens egne værker.
indeks
- 1 Biografi
- 1.1 Første år
- 1.2 Kunstnerisk begyndelse
- 1.3 Guanajuato
- 1.4 Mexico City
- 1,5 Revolution og sidste år
- 1,6 død
- 2 Kunstnerisk stil
- 2.1 Første fase
- 2.2 Anden fase
- 2.3 Tredje fase
- 3 Myter og realiteter
- 4 værker
- 5 referencer
biografi
Første år
José Guadalupe Posada blev født den 2. februar 1852 i San Marcos, Aguascalientes, Mexico. Han var søn af Germán Posada, en lille landmand, og Petra Aguilar. Han havde syv brødre, hans familie var af indfødt afstamning.
Posades fødselsår, kolera hærget landsbyen San Marcos. Der var også en politisk krise; På den tid tog en af de lokale generaler José Blancarte op arme og Aguascalientes fulgte ham.
José Guadalupe Posadas bekymring i hans tidlige år var at hjælpe sin far med plantningen til at samarbejde med husstanden økonomisk, da vanskelighederne ikke var få.
Senere gik den unge mand på arbejde med sin onkel Manuel, som var en keramiker. Der fik han sine første tilgange til kunst, især han var interesseret i de enkle ornamenter, der blev lavet i disse stykker.
En af hans brødre ved navn Cirilo, var en skolelærer og var sandsynligvis den, der gav grundlæggende instruktion til José Guadalupe Posada i hans tidlige år.
Posada hjalp med at overvåge hans brors elever siden han var 12 år gammel. I de øjeblikke holdt han sig til at tegne, mens eleverne kopierede deres lektier.
Så havde han sin første kontakt med, hvad der ville være hans profession, efterligne tegningerne, der havde kortene, ligesom billederne af de hellige og, frem for alt, flyers af Great Circus Rea, der besøgte hans folk dengang og forundres evigt.
Kunstnerisk begyndelse
José Guadalupe Posada kom ind i den kommunale tegning Academy of Aguascalientes, instrueret af Antonio Varela. Der lærte han hurtigt, så han på kort tid mestrede teknikken med stor dygtighed.
Nogle kilder siger, at Posada arbejdede i hr. Trinidad Pedroza's litografiske værksted. Der begyndte han som lærling og samarbejdede med søndagsavisen El Jicote. Før han blev 20 år gammel, havde Posada allerede været anerkendt for sine illustrationer i denne publikation.
Andre kilder synes imidlertid at tyde på, at dette var praktisk taget umuligt, da José Guadalupe Posada var for ung til at have arbejdet med Pedroza ved den lejlighed.
Mest sandsynligt du er blevet trænet i tid, hvor flere printere blev installeret i byen, ligesom Jose Maria Chavez, Ortigoza og andre opererer i Aguascalientes.
Hvad ved vi om denne periode er, at før alder 20 var allerede begyndt sin uddannelse i litografi og ætsning, som fremover gjorde ham til en af de vigtigste mexicanere i denne særlige, med verdensomspændende anerkendelse og en inspiration til den nye generation af kunstnere.
Guanajuato
De, der hævder, at José Guadalupe Posada arbejdede sammen med Pedroza, hævder også, at de i 1870'erne mødtes i León, Guanajuato. Der genoptog de arbejdet sammen på den tid væk fra politikken.
I denne workshop var Posada fortsat ansvarlig efter Pedroza's tilbagevenden til Aguascalientes i 1873. Fra da af voksede José Guadalupes berømmelse hurtigt. Hans værker kom til Mexico City og der begyndte navnet på Posada at skille sig ud.
I 1875 giftede han sig med María Cruz Vela, en indfødt i byen Guanajuato. Selv om det ikke var registreret i Civilregistret, er fagforeningen baseret på den katolske kirkes minutbøger. Sponsorerne var Ciriaco Posada, som var litografens bror og Guadalupe Aguilera.
Det følgende år købte Posada værkstedet i León fra Pedroza. Derefter blev hans velstående forretning og den samme kunstner med et ry for henholdsvis den bedste etablering og lithograf af zonen.
I 1884 begyndte Posada at være en del af læreruddannelsen i skolens sekundære undervisning som professor i litografi. Der lærte han denne kunst i fire år.
Mexico City
I slutningen af 1880'erne flyttede José Guadalupe Posada til den mexicanske hovedstad, sandsynligvis efter de oversvømmelser, der ramte Guanajuato og andre områder af landet i den tid.
I Mexico City begyndte Posada at arbejde i Irineo Paz workshops. Hans arbejde blev indfanget i Det illustrerede hjemland Ca. to år, indtil 1890.
På det tidspunkt kom han i kontakt med andre litografer, der berigede Posada's arbejde. Blandt dem stod José María Villasana og Daniel Cabrera Rivera ud.
Mellem 1888 og 1890, den Negrito Poeta's kalender Det var dekoreret af Posada's tegninger. En anden af hans værker af tiden var illustrationen af skrifter og komedier.
Det antages, at Posada allerede siden 1889 var begyndt at arbejde selvstændigt. Han havde flere workshops i Mexico City, men alle fremhævede gaden Santa Inés.
Der arbejdede han før de nysgerrige øjne, der altid kom for at se ham gøre sin kunst, blandt dem var José Clemente Orozco. For denne muralist var Posadas arbejde fundamentalt og i relation til det sagde han:
"Dette var den første stimulans, der vækkede min fantasi og drev mig til at sløre papir med de første dukker, den første åbenbaring af eksistensen af kunsten at male".
Revolution og sidste år
Indtastning af det tyvende århundrede var José Guadalupe Posada dedikeret til at illustrere mange publikationer af politisk karakter. Han lavede humoristiske repræsentationer af de klager, som bourgeoisiet begik over for det mexicanske folk, der var nedsænket i fattigdom.
Indtil sin død lavede han graveringer, der var relateret til temaet for den mexicanske revolution, og viste en dyb social kritik og samtidig en kronologisk grafisk oversigt over de begivenheder, der opstod i landet.
Ifølge Jean Charlot havde Posada på det tidspunkt opdaget en måde at gøre ætsninger i relief, når man tog på sig zink med et særligt blæk. Derefter hældes syren i arbejdet, og det opløste områderne med hvid farve og efterlod resten intakt.
Derefter fortsatte mexicanskerne i sit værksted og viste fra indvandrerne sine landsmænds liv i den revolutionære æra.
død
José Guadalupe Posada døde den 20. januar 1913, han var i meget dårlig stand. Graveringen sluttede sine dage i huset i det daværende ophold, der ligger i La Paz Avenue, nu kendt som Ezequiel Montes, i Mexico City.
Siden hans eneste sønns død havde Posada givet sig op til et boheme-liv, og ifølge de læger, der undersøgte ham efter hans død, var dødsårsagen et ethyl-koma.
Hans død skabte ikke meget spænding. Ikke engang hans familie fandt ud af om arrangementet. Kun hans venner, Roque Casas, Felipe Rodríguez og Jesús García, var ansvarlige for at forberede formaliteterne i begravelsen..
Han gik i stilhed for at mødes med Catrina, som mange ville kalde Posada's heltinde: døden. I syv år fik han en gratis grav i Pantheon of Dolores; så blev han opgravet og deponeret i en fælles grav.
Kunstnerisk stil
Første fase
Hvad angår hans første år som litograf, er der ingen dokumenter, der støtter påstandene om, at José Guadalupe Posada har arbejdet på nogle af de historisk angivne steder, som Pedroza's værksted.
Men i den tid, da Posada stadig var en ung mand, fandt hans træning sted i hans hjemby San Marcos i Aguascalientes..
Så var han i byen Leon. Derfra gik han ud over sit talent som litograf og skaberen af bestemte kommercielle og religiøse billeder, men også tegnefilm, der blev kendt i hovedstaden Posada åbner dørene til Mexico City.
Anden fase
Det begyndte i 1880'erne, da José Guadalupe Posada begyndte at eksperimentere med reproduktioner ved hjælp af metal eller træ gravering, en næsten traditionel måde, men lov til at fortsætte på markedet.
Han fik indflydelse fra mange politiske og satiriske aviser, der på det tidspunkt opstod i bunker, blandt dem var The Magic Lantern, Facundo eller Nekromanceren.
I løbet af disse år lavede han også kunst boudoir, det vil sige intime portrætter. I den serie, der kaldte realisme, viste en halvnøgt kvinde i forskellige scenarier.
De begyndte også at popularisere deres kranier, som dekorerede bladene med korridorer. Udover karikaturen blev den brugt til udarbejdelse af portrætter og graveringer.
Tredje fase
Det var der, da José Guadalupe Posada formået at nå toppen af deres talenter, der optræder som en mere moden og erfaren kunstner i sin kunst.
I denne periode de rigeste værker af kunstneren, der tog inspiration til sine værker dagligdags begivenheder fandt sted, i dette tilfælde var det den mexicanske revolution.
Man kan sige, at han var en kroniker af populær lidelse. Der er dog forskelle på den stilling, som kunstneren udtrykker med sit arbejde.
Myter og realiteter
Omkring tallet José Guadalupe Posada mange rygter er opstået, både i den biografiske rige, som i sit arbejde og hans politiske holdninger.
Hvad angår arbejdet, er der visse ting, der ikke er blevet bekræftet som deres samarbejde med Pedroza i San Marcos eller deres deltagelse i medier som f.eks. Theatre og The Ahuizote.
Da Diego Rivera offentliggjort en artikel om Posada i 1930'erne, var det tænkt, at sidstnævnte havde begunstiget den mexicanske revolution og kritiserede Diaz, selvom Rafael Barajas, karikaturtegner, betragtes dette som en forkert konklusion.
Barajas bekræftede, at han relaterede med sine billeder folkets tid og lidelse under den mexicanske revolution. foreslog Men han, at Posada ved mange lejligheder kritiseret Revolution og Zapata, og i stedet forsvarede Diaz.
værker
- Corrido: Macario Romero (1970).
- Corrido: Tilskud til San Antonio (1870).
- Alkoholholdige kranier (1888).
- Kalkskalle (1895).
- Cykel kranier (1895).
- Oaxacan Skull (1903).
- Jumble af kranier af papir drenge (1903).
- Den kunstneriske purgatory, hvor kranier af kunstnere og håndværkere ligger (1904).
- Great Electric Skull (1907).
- Kranier fra højden (1910).
- Sirupen i efterlivet (1910).
- Skaters Skull (1910).
- Centennial Comet of Independence (1910).
- Bejarano forbrydelser (1913).
- Fanger af Don Chapito Toréro.
- Corrido: Sneglen.
- Den brændende.
- Skull of Don Folias og Negrito.
- Corrido: San Juan de Ulúa.
- Spøgelsen i katedralen i Mexico.
- Den store kraniet af Emiliano Zapata.
- Af denne berømte løbebane på sporet mangler en enkelt journalist.
- Underligt tilfælde! En kvinde der fødte tre børn og fire dyr.
- Enden af verden er allerede sikker, de vil alle være kranier. Farvel, alle de levende. Nu var det virkelig.
- Corrido: Cyklerne.
- Interventionens kranier.
- Skel af Adelita.
- Corrido: Fire skud Zapatistas.
- høflig.
- Calaveras de coyotes y meseras.
- Don Quixote.
- Tøm kraniet. Fortjeneste dag for alle dem, der blev pensioneret på grund af dræning.
- råb.
- The Catrina.
- Lagartijo.
- Maderos herlige kampagne.
- De 41 fags.
- De syv laster.
- Den sevilliske kraniet.
- Calavera af Antonio Vanegas Arrollo.
- Skullet af kolera morbo.
- Dette er fra Don Quixote den første, den uovertruffen kæmpe kraniet.
referencer
- En.wikipedia.org. (2019). José Guadalupe Posada. [online] Tilgængelig på: en.wikipedia.org [Adgang 25. januar 2019].
- Encyclopedia Britannica. (2019). José Guadalupe Posada | Mexicansk printmaker. [online] Tilgængelig på: britannica.com [Adgang 25. januar 2019].
- Olea, H. (1963). Overlevelsen af litografen José Guadalupe Posada. Mexico: Arana.
- López Mata, R. (2002). Gravuren af José Guadalupe Posada, en introduktion til opvågningen af mexicansk populær nationalisme - Tesis Universidad Autónoma Metropolitana. Mexico.
- Rodríguez Rangel, V. (2012). José Guadalupe Posada. Munal Newspaper - National Museum of Art of Mexico, nr. 1, s. 10.
- WikiArt.org. (2019). José Guadalupe Posada. [online] Tilgængelig på: wikiart.org [Adgang 25. januar 2019].
- Pérez Bucio, É. (2006). BREAK FISGON MYTHEN OM POSADA. [online] Fondo de Cultura Económica. Tilgængelig på: fondodeculturaeconomica.com [Adgang 25. januar 2019].