Del:
De 7 vigtigste karakteristika for musik
Musik er en kunstnerisk og udtryksfuld manifestation, der består i arrangement og organisering af forskellige lyde, der danner en behagelig lyd kontinuitet til det menneskelige øre.
Musik er i stand til at generere alle slags tanker og følelser i individet, hvilket gør det til en af de mest forskelligartede kunstarter. Det har udviklet sig så meget, hvad angår køn og typer, at forsøger at klassificere dem ville være et meget hårdt arbejde.
Men musik har formelle fundamenter, der er opfyldt i alle dens forskellige manifestationer, og hvad gør det netop det, i musik. Den enkle lydudstilling uden nogen form for ordre kan ikke betragtes som musik.
Begreberne omkring musik er subjektive, hvilket betyder, at ikke alle mennesker foretrækker den samme musik, eller nogle genrer er i stand til at skabe afvisning i deres lyttere.
Hovedkarakteristika for musik
lyd
Lyd er et fysisk fænomen, der gør musik mulig. Disse vibrationer i bølger, der formeres gennem et elastisk medium som luft, er hvad der giver anledning til alle de ordnede og sammensatte fænomener, som til sidst vil resultere i et musikalsk stykke.
Gennem historien har mennesket stødt på et stort antal lyde, som han har været i stand til at kontrollere efter hans smag, idet han giver hver en udtryksfuld intentionalitet, så lyde har tendens til at være mere behageligt for øret end andre..
I musik og dets udvikling er selv naturlige lyde blevet en afgørende del af lydkonstruktionen af et stykke musik.
harmoni
Harmoni betragtes også som et af de grundlæggende elementer til musikalsk uddannelse. Det består af arrangementet og lydordren, alt efter komponistens eller styremedlemmets intentioner.
Gennem harmoni er musik i stand til at udtrykke ideer, der senere suppleres med andre elementer.
Harmoni varierer alt efter den musikalske genre og har udviklet sig i koncert med musik og mand. Selv de mest moderne musikalske manifestationer har harmoni.
melodi
Melodien kan defineres som instrumentets lydkapacitet, resultatet af dets udførelse af en musiker. Af græsk oprindelse, der betyder at synge eller lave sang, kan derfor henvise til fænomenet at klinge et instrument ved dets udførelse.
Som harmonien opfylder melodien visse sammensætningsintentioner, som ifølge det man ønsker at udtrykke, ville føre til, at den musikalske komponist foretrækker bestemte toner over andre, når man samler den musikalske sammensætning.
rytme
Rytmen i musikken refererer til tonerne og deres gentagelser, og hvordan de udfolder sig gennem stykket.
Et stykke musik skal opretholde en rytme fra begyndelsen til slutningen, og selvom den ændrer sig, skal den gøre det på en måde, der ikke er uoverensstemmende. Fraværet af rytme i musik er et af de mest synlige aspekter et individ kan føle.
Rytmen varierer fundamentalt i henhold til den musikalske genre, der udføres, men det har altid været til stede. Den historiske manifestation af nye musikalske genrer har givet anledning til nye rytmer og endda til fusionen mellem dem.
tone
Tonen er den frekvens, hvormed lydene udsendes. Fra disse frekvenser er der bygget kombinationer, der er konstrueret af nøgler, også kendt som musikalske noter.
Valg af en tone over en anden svarer til komponentens intentioner og hans harmoniske kapacitet inden for resten af musikstykket.
Tonerne varierer også afhængigt af instrumenter og lydfrekvenser, som de er i stand til at udstede. Nogle kan endda se ud ens, men alle er i stand til at bringe en ny nuance til hele sættet af musikstykket.
Musikgenre
Som i anden kunst, men med meget mere variation, har musik et stort antal genrer, der har udviklet sig (nogle endog forsvundet) og det fortsætter med at manifestere sig med tidenes forløb.
Man kan sige, at en musikalsk genre kan fødes i ét stykke, så indflydelsesrig, at det skaber et lignende fænomen skabelsen omkring det.
En musikalsk genre er en klassifikation eller et sæt musikalske sammensætninger, der har visse kvaliteter til fælles med hensyn til deres harmonier, melodier, rytmiske baser og endda tekster (hvor sang er til stede).
Betydningen og anerkendelsen af en genre udføres gennem dets instrumentering, funktion og endda socialhistorisk sammenhæng, hvor den udvikles.
Historisk set har genrerne vist sig makroklassificeringer, der gør det muligt at gruppere musikken med større lethed; og fra disse kommer mange andre underkategorier ud.
Genrene stammer hovedsagelig fra eksperimentering eller fusion af tidligere musikalske manifestationer, hvis kombination giver anledning til en ny musikalsk diskurs, der kan formidles og praktiseres i generationer..
Kulturel mangfoldighed
Musik er tæt forbundet med den sociale og kulturelle kontekst, som den stammer fra. Musik er i stand til at reflektere idiosyncrasy af en kulturgruppe, dets oprindelse og historie, dets opfattelse af verden og endda dens ubehag og mangler.
På grund af sin ekspressive og kulturelle karakter er musik i stand til at bringe forskellige samfund tættere sammen gennem sine stykker. Hvad i form kan virke anderledes, men deler en fælles grund, kan ses ophøjet gennem musik, berigende kulturelt og samle og interpenetrerende grupper og individer ens.
Fra dette samme kulturelle fundament kan man betragte, at musikalske genrer er født; hver med sin egen historie har sin oprindelse i et lille miljø og udvikler sig kontinuerligt til det punkt, hvor man reverbererer i alle verdens kulturelle hjørner, herunder.
Musikens direkte evne til at sensibilisere mennesket gør det til et køretøj, der anses for effektivt til forsoning, anerkendelse og kulturel tilgang i verden, ikke kun i øjeblikket, men i forskellige stadier af historien.
referencer
- Obligationer, M. E. (2013). En musikhistorie i vestlig kultur. Pearson.
- De Candé, R., & Domingo, J. N. (1981). Universel musikhistorie. Aguilar.
- Díaz, J. L. (2010). Musik, sprog og følelser: en cerebral tilgang. Mint Health, 543-551.
- Hamel, F., Hürlimann, M., & Mayer-Serra, O. (1970). Encyclopædi af musik .
- Morgan, R. P. (1999). Det tyvende århundredes musik. Madrid: Akal Editions.