Neoklassicism features, litteratur, arkitektur, maleri, musik og skulptur



den neoclassicism Det var en kunstnerisk bevægelse, der opstod i det attende århundrede inspireret af den klassiske kunst af romerske og græske kulturer. Litteratur, billedkunst og arkitektur opstod fra det attende århundrede, men neoklassisk musik udviklet i det tyvende århundrede mellem verdenskrige.

Neoklassicisme blev født fra den preussiske historiker Johann Joachim Winckelmanns store skrifter, da de romerske byer i Pompeji og Herculaneum blev genopdaget efter at have tilbragt år under asken.

Fødslen af ​​den neoklassiske stil faldt sammen med oplysningen i det attende århundrede; Ideerne for disse strømme var ens i naturen. Begge kunstneriske strømme delte karakteristika af enkelhed og grund.

Desuden begyndte neoklassicismen som en form for debat mod den barske og rokoko's ekstravagante kunstneriske stil. For tiden var begge strømme tabt popularitet, fordi idealerne om skønhed og perfektion blev identificeret mere ved efterligning af den klassiske.

indeks

  • 1 Oprindelse
    • 1.1 Gå tilbage til klassikeren
    • 1.2 Gå tilbage til enkelhed
    • 1.3 Age of Enlightenment
  • 2 karakteristika
    • 2.1 Greco-romersk indflydelse
    • 2.2 Overvejelse af enkelhed og enkelhed
    • 2.3 tema
  • 3 litteratur
    • 3.1 egenskaber
    • 3,2 Alexander Pave
    • 3.3 Essay on criticism
  • 4 Arkitektur
    • 4.1 Egenskaber
    • 4.2 Jean Chalgrin
    • 4.3 Arc of triumph
  • 5 maleri
    • 5.1 egenskaber
    • 5.2 Jacques Louis David
    • 5.3 Horatiis ed
  • 6 musik
    • 6.1 egenskaber
    • 6.2 Igor Stravinsky
    • 6.3 The Firebird
  • 7 Skulptur
    • 7.1 egenskaber
    • 7.2 Antonio Canova
    • 7.3 Venus Victrix
  • 8 referencer

kilde

Tilbage til den klassiske

Oprindelse af neoklassicisme skyldes hovedsagelig udgravningerne udført i det 18. århundrede i Rom, Italien. Efter en række arkæologiske procedurer fandt fagfolk ruinerne af de gamle byer i Pompeji og Herculaneum.

Ved udbruddet af vulkanen Vesuvius blev både Pompeji og Herculaneum begravet af aske. Interesse i klassikeren kom til lys, da de gamle gader, villaer og huse i disse fortabte byer blev opdaget.

På den anden side begyndte forskellige mennesker med store økonomiske muligheder fra hele det syttende århundrede at rejse i hele Europa. Rejsende så frem til at beundre Romas by og dets kunstneriske rigdom.

Med den boom, der lige var begyndt af greco-romerske, var mange historikere (herunder den preussiske Johann Joachim Winckelmann) essentielle for at teorisere og uddybe efterligningen af ​​græske og romerske værker i de nye kunstneriske bevægelser.

Derfor begyndte mange franske kunstnere at læne sig mod det klassiske. Dette førte til dannelsen af ​​en ny kunstnerisk bevægelse: Neoklassicisme .

Vend tilbage til enkelhed

Winckelmann foreslog fornyelsen af ​​græsk-romerske ideer ved hjælp af enklere teknikker, i modsætning til de ekstravagante stilarter af barok og rokoko. For at opnå dette, satser kunstnerne på at prioritere enkelhed og ikke overbelastning virker med dekorative elementer.

Barok og Rococo stod ud for deres dekorative og elegante karakter. De nye kunstnere, for det meste akademikere, understregede betydningen af ​​at fremhæve historie gennem kunst, i modsætning til tidligere stilarter, der gav betydning for æstetik.

De nye neoklassiske kunstnere var baseret på den franske klassikermaler Nicolas Poussin, i modsætning til Jean-Honoré Fragonards yderst dekorative og sensuelle teknikker. Neoklassicisme var synonymt med "tilbage til renhed" og tjente som en kritik af tidligere stilarter.

Oplysningstidspunktet

I det attende århundrede domineredes Europa af en intellektuel og filosofisk bevægelse kendt som årsagen til årsagen eller oplysningen. Oplysningen omfattede en række ideer relateret til grund og akademik.

Af denne grund betragtes neoklassicisme som en oplysning af oplysning. Filosoffer troede, at skæbnen kunne styres gennem læring og kunstneriske udtryk. Neoklassicisme ligner alderens årsag, fordi begge afspejler moderering og rationel tænkning.

Oplysningen blev karakteriseret ved dens modstand mod det monarkiske system og kirkelige ideer; Neoklassicismen tog en lignende stilling: bevægelsen drejede sig om mennesket som verdens centrum.

funktioner

Græsk-romersk indflydelse

De neoklassicals beskrev temaer relateret til klassiske historier inden for deres kunstneriske udtryk. Desuden blev skyggefulde farver med strålende refleksioner brugt, lejlighedsvis med det formål at sende moralske fortællinger og personlige ofre.

Manden tilfældigvis var hovedpersonen i størstedelen af ​​de kunstneriske kreationer. Dens repræsentation var baseret på ideen om skønhed og perfektion, som det skete i klassisk kunst. Den neoklassiske arkitektur var enkel, symmetrisk, bestilt og mindre grandiose end barok eller rokoko.

De neoklassiske bygninger manglede kupler, som i det gamle Grækenland; Ellers var lofterne fladt med få dekorative elementer. Desuden hersker den doriske og ioniske orden, som blev brugt af klassiske arkitekter.

Neoklassiske litterære strukturer blev kendetegnet ved efterligning af antikke græske forfattere som Homer eller Petrarch. Winckelmann foreslog et begreb, som han foreslog at unge kunstnere kun kunne anerkendes, hvis de var baseret på tidligere værker.

Overlegenhed af enkelhed og enkelhed

Stilen, der dominerer i neoklassicismen, er baseret på enkelhed, æstetik og symmetri. Neoklassicisme anvender grund, så i de fleste kunstneriske udtryk råder over virkelige problemer eller situationer der opstod på det tidspunkt.

Neoklassicismen blev født dels som en kritik af den asymmetriske og ekstravagante udsmykning af barok og rokoko. På baggrund af den illustrerede tidsalder var neoklassicismen belastet med symbolik (sandhed som den centrale akse og to figurer som fornuft og filosofi).

I neoklassisk musik blev det undgået at afspejle overdrevne følelser og tunge melodier. Kig efter den naturlige og adskiller sig fra de gentagne akkorder af barok.

tema

Den neoklassiske var en stil, der stod ud for at udtrykke den politiske, økonomiske og sociale situation, der oplevedes i Europa. I litteraturen havde den en stærk orientering mod didaktisk og moralisering.

Alligevel var alt ikke baseret på grund og logik. Dens hovedtemaer var stærkt relateret til græsk, romersk mytologi og gamle civilisations guder.

Opgravningen af ​​nøgle eller halvnøgle domineres både i maleri og i skulptur - hovedsagelig af manden - som et symbol på skønhed og perfektion. Denne brug ligner den, der blev brugt i det antikke Grækenland.

På den anden side tilskrives det også det historiske tema, især den franske revolution, der udviklede sig parallelt på det tidspunkt. Af denne grund henvises der i mange af de neoklassiske kunstværker til revolutionen.

Derudover brugte Napoleon Bonaparte kunst som et middel til politisk propaganda. I denne forstand blev kampene afspejlet i mange malerier, såvel som ofrene for helte og revolutionens generelle værdier.

litteratur

funktioner

Stigningen af ​​neoklassisk litteratur fandt sted mellem 1660 og 1798. Forfatterne i den neoklassiske periode forsøgte at efterligne de gamle romers og grækers stil. Oplysningens indflydelse afspejles i de logiske, didaktiske og resonerende egenskaber.

Neoklassisk litteratur er præget af ordens orden, præcision og struktur. I modsætning til renæssancelitteraturen blev mennesket set som et godt væsen og fri for synder, mens det for det neoklassiske var mennesket et defekt og syndigt væsen. Det søgte at efterligne prosa fra den berømte græske forfatter Cicero.

Den litterære bevægelse gav større betydning for sociale behov end til de enkelte, fordi de troede på, at mennesket kunne finde en sand betydning gennem samfundet. Anvendelsen af ​​litteratur som et socialt redskab blev foreslået.

Desuden afviste det fantastiske tema og lænede sig mere mod de problemer, der genererer ny viden. For de neoklassiske forfattere var værkerne nødt til at have en didaktisk og moraliserende hensigt. De troede på, at gennem litterære værker kunne læsere blive uddannet og føle sig del af en større feat.

Parodi, fabler, satirer, repetitioner og melodrama var de mest populære og populære genrer i den neoklassiske periode.

Alexander Pave

Alexander Pope var en engelsk forfatter og digter, der var karakteriseret ved at være en af ​​de store eksponenter for neoklassisk litteratur i det attende århundrede. Han er anerkendt for sine satiriske vers som værkerne hedder Essay on criticism, Overtrædelsen af ​​låsen og Dunciada.

Pave blev ikke accepteret i mange institutioner for sin katolicisme på et tidspunkt for toppen for den protestantiske kirke, idet han skulle studere alene og med private lærere. I 1709 udgav han sit første værk, med titlen Pastorales. Gennem dette arbejde var indflydelsen fra Horacios klassicisme kendt, og han blev anerkendt som en af ​​de største satiriske digtere.

Essay on criticism

Essay on criticism Det er et af de vigtigste digte skrevet af Alexander Pope. Den blev offentliggjort for første gang den 15. maj 1711 anonymt. Digtet blev skrevet med en enestående poetisk form, ny for tiden, som et forsøg på at identificere den kritiske digters position.

Dette digt var et svar på en debat om spørgsmålet om, om poesi skulle være naturligt eller skrevet i overensstemmelse med regler, der var arvet fra den klassiske fortid. Arbejdet begynder med en diskussion af de regler, der styrer poesi for at starte debatten.

Derfra udvikles der flere dialoger og kommentarer om de klassiske forfattere som Virgilio, Homero, Aristoteles og Horacio.

arkitektur

funktioner

Neoklassisk arkitektur var det første udtryk, der gjorde ham opmærksom på den ekstravagante af barok og rokoko. Han havde tendens til at understrege sine flade elementer, i stedet for de skulpturelle mængder og med overdreven ornament.

Enkelheden i dens arkitektoniske design var den første karakteristiske og den, der differentierer den fra de tidligere stilarter. Neoklassisk arkitektur præsenterede elementer af græsk-romersk arkitektur: dets søjler havde særlige karakteristika for den doriske og ioniske orden.

Facaden af ​​de neoklassiske bygninger blev karakteriseret ved at have en række søjler med flade og symmetriske former. Udsmykningerne på ydersiden af ​​bygningerne var minimal og enkle.

Jean Chalgrin

Jean Chalgrin var en fransk arkitekt kendt for at være en af ​​de mest fremtrædende repræsentanter for neoklassisk arkitektur. Chalgrin var den, der designede den berømte Arc de Triomphe i Paris, Frankrig.

Hans tendens til neoklassicisme blev påvirket af den fransk-italienske arkitekt Giovani Niccolo Servandoni. Hertil kommer, at hans ophold i Rom tillod ham at interagere med andre klassikere, der blev påvirket af arkitekten Giovanni Battista Piranesi og af teksterne fra Winckelmann.

Efter ægteskabet af Provence-tællingen, som senere blev kongen i Frankrig, blev Chalgrin udnævnt til kongens arkitekt. Han designede Pavillon de Musique i Versailles for grevinden. Bygningen opretholdes i dag og er et klart eksempel på neoklassisk arkitektur.

Triumfbuen

den Triumfbuen Det er et af de mest populære mindesmærker i verden og blev tegnet af arkitekten Jean Chalgrin. Dens konstruktion fandt sted mellem 1806 og 1836. Det ligger i centrum af Charles de Gaulle-pladsen i Paris, Frankrig.

Napoleon Bonaparte bestilte opførelsen af ​​triumfbuen efter den store sejr i slaget ved Austerlitz under Napoleonskrigene. Årsagen til opførelsen var at fejre resultaterne fra den franske hær.

Buen er 50 meter høj og 45 meter bred; Det er omgivet af en cirkulær plaza med 12 veje, der danner en stjerne. Facaden har relativt enkle prydnadselementer, hvor symmetri spiller en grundlæggende rolle.

maleri

funktioner

Som andre kunstneriske udtryk henvendte sig neoklassisk maleri til græsk-romerske karakteristika med hensyn til stil og tema. Mange af de mytologiske historier var repræsenteret i de neoklassiske kompositioner.

Udover at udtrykke det kunstneriske, neoklassiske maleri var baseret på uddannelse som følge af den oplyste bevægelse, der hersker i Europa. Senere blev den franske revolution styrket og malerierne fokuserede på at skildre episoder af kampe og andre mindesmøder.

Ligesom kunsten i det antikke Grækenland dominerede nudlerne, selvom det var mere subtilt. På den anden side bruger brugen af ​​en belysning, der fremkalder den dramatiske hersker. I disse værker opnås hovedpersonen ved brug af chiaroscuro; den bruges generelt i et tegn placeret i centrum af den kunstneriske sammensætning.

Jacques Louis David

Jacques Louis David er kendt for at være repræsentant for neoklassisk maleri. Med det blev en meget strengere og ren skole grundlagt i hvad der henviser til de neoklassiske kompositioner i Frankrig. David blev mere interesseret i fortællingen end i teknikken.

Efter at have vundet et stipendium til at studere på det franske akademi i Rom, begyndte han at skelne mellem sine klassekammerater. Under sit ophold i Rom malede han et af de mest anerkendte værker inden for den neoklassiske bevægelse: Horatiis ed.

Med udbruddet af den franske revolution har David brugt konfliktens vigtigste idealer til at oversætte værdierne af enkelhed, heltemod og frihed. Marats død, et af hans mest fremragende værker, blev en af ​​revolutionens referencebilleder.

Horatiis ed

Horatiis ed Det er en af ​​malerierne fra Jacques Louis David færdiggjort i 1784. I øjeblikket udstilles kompositionen i Louvre Museum i Paris og er kendt som en af ​​de mest repræsentative malerier af neoklassisk stil..

Stykket refererer til en romerske legende om konflikten mellem to byer: Rom og Alba Longa. I maleriet er der tre brødre (Horatii), der beder om at ofre sig selv i bytte for at redde Rom.

Gennem dette arbejde refererer David til værdierne af oplysningen med henvisning til Rousseaus sociale kontrakt. Det republikanske ideal for den generelle vilje foreslået af Rousseau blev fokuset på maleriet med de tre sønner placeret foran faderen. Arbejdet er fortolket som en handling for forening af mænd for statens gode og forening.

musik

funktioner

Neoklassisk musik udviklet i det tyvende århundrede, især i perioden mellem de to verdenskrige. De neoklassiske komponister blev inspireret af det 18. århundredes musik, som også kaldes barokmusik.

Den neoklassiske kanon blev inspireret af de barokke og klassiske perioder. Kunstnerne brugte den franske revolution som den vigtigste inspirationskilde. Igor Stravinsky og Paul Hindemith var komponisterne, der førte fremkomsten af ​​denne stil i Frankrig.

Den musikalske neoklassicisme præsenterede en tendens til at vende tilbage til de æstetiske forskrifter, der er forbundet med de klassiske begreber om orden, balance, klarhed, økonomi og følelsesmæssig begrænsning. Det var en reaktion mod den uhuggede følelsesmæssighed og manglen på romantisk form.

Igor Stravinsky

Igor Stravinsky var en russisk komponist kendt for at være en af ​​de vigtigste repræsentanter for neoklassisk musik med Paul Hindemith. Derudover er han kendt for sine tre populære sammensætninger af den neoklassiske stil: Firebird, Patrushka og Spring Rite.

Disse innovative kompositioner, også kendt som "balletter", genopfandt genren af ​​klassiske og barokke stilarter. Før han vedtog den neoklassiske stil lavede han flere kompositioner af den klassiske stil, især stykker af Mozart og Bach, men med meget enklere kombinationer.

Selvom han startede den nye bevægelse uden at blive officielt annonceret, hans arbejde Skåret ud octet Det betragtes som begyndelsen på den neoklassicistiske stil i hans kompositioner. Ironisk nok var det Stravinsky selv, der meddelte død af neoklassisk musik efter at have katalogiseret det som en "bagud" stil..

The Firebird

The Firebird er en ballet af den russiske komponist Igor Stravinsky, der udførte for første gang i Paris den 25. juni 1910. Denne sammensætning blev den første internationale succes af komponistens karriere, idet det var et innovativt og anderledes stykke.

Balletten er baseret på den russiske legende af ildfuglen, en stærk magisk fugl, hvis fjer overfører skønhed og beskyttelse til Jorden.

Mens historiens populære oprindelse inspirerede Stravinsky til at låne nogle populære melodier i hans score, blev resten af ​​balletten selvfremkaldt.

Da Stravinsky sluttede sit stykke, begyndte de mest berømte balletdansere i Paris at forberede koreografien til præsentationen.

Danseren, der spillede rollen som Firebird, nægtede at deltage i rollen, fordi han hadede Stravinsky's musik. Aldrig forestillet mig, at arbejdet ville være en rungende succes.

skulptur

funktioner

Den neoklassiske skulptur blev født som en spontan reaktion mod de barokke og rokoko-billedhuggeres ekstravaganser. Derudover var den baseret på efterligning af græske, romerske og lige renæssance skulpturer; især i Michelangelo's værker.

Det var præget af skulpturer af nøgne kroppe af både mænd og kvinder, der er typiske for klassiske kulturer lavet med hvid marmor. Ligesom det neoklassiske maleri forsøgte billedhuggerne at genskabe scener, der afspejlede det dramatiske drama og smerte på en naturlig måde.

De neoklassiske billedhuggere havde en række assistenter, der var ansvarlige for at gøre det tyngste arbejde, mens kunstneren var ansvarlig for finpudsning og finish..

Antonio Canova

Antonio Canova var en italiensk billedhugger kendt for at være en af ​​de førende repræsentanter for den neoklassiske stil og kendetegnet ved sine skulpturer.

Kunstneren producerede graverne Clemente XIV og Clement XIII, samt statuer af Napoleon Bonaparte og hans søster Princess Borghese. Han blev navngivet Marquis for genopretning af kunstværker efter Napoleons nederlag.

Mellem 1812 og 1816 skulpturede han en af ​​de mest anerkendte statuer af den neoklassiske, med titlen Tre tak. Skulpturen var baseret på et sæt af tre halvnøgne kvindelige figurer, der repræsenterer Zeus 'døtre. De tre kvinder er symboler på den klassiske kulturs skønhed, glæde og charme.

Venus Victrix

Venus Victrix Det er en skulptur af Antonio Canova lavet mellem 1805 og 1808. Skulpturen blev bestilt af mand Pauline Bonaparte, søster til Napoleon Bonaparte. Skulpturen præsenterer prinsesse Pauline forklædt som Venus, den romerske gudinde.

Med dette arbejde genoplivede Canova de gamle græsk-romerske traditioner for at lægge dødelige figurer forklædt som guder. Det eneste, der ikke er klart, er, om Pauline Bonaparte virkelig udgør nøgen, fordi det antages, at den eneste del af skulpturen, der minder om prinsesseens virkelige figur, er hovedet.

I skulpturen holder prinsessen et æble, der fremkalder Aphrodites triumf i Paris-retssagen.

referencer

  1. Classicisme og Neoclassicism, redaktører af Encyclopedia Britannica, (n.d.). Taget fra britannica.com
  2. Neoklassisk litteratur: Definition, karakteristika og bevægelse, Frank T, (2018). Taget fra study.com
  3. Jean-Francois-Therese-Chalgrin, redaktører for Encyclopedia Britannica, (n.d.). Taget fra britannica.com
  4. Arc de Triomphe, Lorraine Murray, (n.d.). Taget fra britannica.com
  5. Biografi af Jacques Louis David, Portal Jacques Louis David, (n.d.). Taget fra jacqueslouisdavid.org
  6. Neoclassical Painting, redaktører af Encyclopedia of Art History, (n.d.). Taget fra visual-arts-cork.com
  7. Neo-Classicisme og Den Franske Revolution, Website of Oxford University Press, (n.d.). Taget fra oxfordartonline.com
  8. Firebird, Betsy Schwarm, (n.d.). Taget fra britannica.com
  9. Neoklassisk musik, Portal New World Encyclopedia, (n.d.). Modtaget fra newworldencyclopedia.org
  10. Neoklassicism, Wikipedia en Español, (n.d.). Modtaget fra wkipedia.org