Hvad er kunstens oprindelse?

den kunstens oprindelse vises i den paleolithiske periode; selv om det siges at specifikt i øvre paleolithic, giver malerierne og skitserne i hulerne en indikation på, at kunstens oprindelse finder sted i den nederste paleolithic.

Betydningen af ​​ordkonsten kan tilskrives et produkt (stykke, maleri) eller en aktivitet (et spil, for eksempel), der har til formål at kommunikere eller udtrykke noget i særdeleshed. Følelser er ofte gear til kunstnerens inspiration.

Det er værd at præcisere, at begrebet hvad der betragtes som kunst, har varieret alt efter tid og geografisk område, og at det også er underlagt mange forskellige fortolkninger..

I forhistorien, som er kunstens fødselsperiode, antager teorierne, at kunstens hovedformål var den religiøse (tro og åndelige manifestationer), efterfulgt af den æstetiske (hensigt at dekorere).

Kunstens oprindelse: Forhistorie

For at forstå kunsten i fortiden er det nødvendigt at ty til manipulerbare stykker og genstande af tiden (det er også kendt som bevægelig kunst), da alle former for kunst relateret til aktiviteten (for eksempel danser) er helt utilgængelige.

Det er også muligt at stole på murmaleri kunst (kendt som rock art), da malerierne i hulerne er blevet bevaret over tid, og det er velkendt, at disse var menneskets tilflugt på det tidspunkt.

Kunstens oprindelse henføres til Europa, hovedsagelig på områderne Spanien og Frankrig; faktisk kan næsten al forhistorisk kunst reduceres til det geografiske område.

Men i slutningen af ​​den sidste istid forsvandt meget kunstnerisk materiale fra regionen på grund af ukendte årsager.

Det er da, at kunst i den nye periode (Holocene-perioden) ser ud til at foregå i hvert hjørne af verden på en synkroniseret måde..

Rock maleri foregår i huler i Argentina såvel som i australske huler; det vil sige, at øvelsen havde spredt sig over hele verden.

Hovedtemaer

Kunst i forhistorie var næsten udelukkende repræsentativ eller figurativ. Mens der var idealiseringer og forvrængninger, var genstande eller levende væsener, der optrådte i udskåret eller malet kunst, genkendelige. Der var ikke meget abstrakt kunst.

Det mest almindelige var at se dyrets repræsentationer, efterfulgt af mennesker; og i andre tilfælde kunne du se hybrider blandt dem (sikkert var disse repræsentationer relateret til guddomme).

Der var også nogle ret gådefulde symboler og tegn, men de kunne identificeres som eksemplet, de seksuelle organer.

Hvad angår abstrakt kunst, var disse tegninger kendt som ideomorfer.

Teknikker til kunst på vægge, sten og knogler

For at male i hulerne blev hænderne primært brugt (og undertiden munden til at spytte maling), selvom grene, smukke dyr og plantefibre også blev brugt som redskaber til arbejde..

Malingen og dens farver bestod af mineralske og organiske pigmenter sammen med harpiks (eller fedt). 

Til gravering (fine snit) og lindring (dybe snit) på faste overflader (sten og knogler) blev værktøjet brugt som et værktøj, som var et lille værktøj lavet af sten og tog rollen som mejsel i de tidspunkter.

Mens graveringen fremstår i Paleolithicernes tidlige dage som et tegn på tegning til maleri, kan reliefen kun ses i slutningen af ​​den.

Paleolithic Venuses

Paleolithic Venus er kvindelige figurer og små i størrelse (højst de var femogtyve centimeter lange). Til fremstilling af materialer, såsom:

• sten
• elfenben
• træ
• knogle
• terrakotta
• Horn af dyr

Der er opdaget flere former for Venus-prøver, selv om de har nogle funktioner til fælles, såsom:

• Ekstremt store seksuelle organer.
• Våben og små fødder.
• De har ikke et defineret ansigt (eller simpelthen eksisterer det ikke).

Disse statuetter tilhører møbler kunstgruppen, og det er den mest populære type Paleolithic kunst. Paleolithic Venus er fundet ikke kun i det fransk-spanske område, men også i områder som Italien og Sibirien.

Fra kunstens oprindelse til vores dage

Siden sin oprindelse i førnævnte historie er kunst blevet transformeret og diversificeret gennem tiden i hvert hjørne af planeten. Nogle eksempler på kunst efter forhistorie:

Græsk kunst

Figuren af ​​menneskekroppen i skulpturen og templerne i arkitekturen blev fremhævet.

Romersk kunst

Romersk kunst har stor indflydelse på græsk kunst og nået mange hjørner af det europæiske kontinent på grund af imperiet.

Kunst i renæssancen 

Med perspektiv fremkommer nye modeller af repræsentation. Renæssancen betragtes som en tid med stor kulturel prakt i Europa.

Pre-Columbian kunst

Den udviklede kunst (arkitektur, skulptur, maleri, blandt andre) af de civilisationer, der beboede det amerikanske kontinent forud for europæernes ankomst.

Moderne kunst (siden 1800 e.Kr. indtil i dag)

Kunstudviklingen bliver eksponentiel. Forskellige teknikker, fortolkninger og stilarter fremstår og udvikler sig konstant.

referencer

1. Jenkins, Henry. (2002). Politik og fornøjelser af populær kultur. North Carolina, USA: Duke University Press.
2. Ære, Hugh og Fleming, John. (2002). Verdenshistorie af kunst. Madrid, Spanien: Akal.
3. Gombrich, E. & Torroella, R. (1997). Kunstens historie Madrid Barcelona: Debat Círculo de Lectores.
4. Beardsley, M., Hospice, J. & Calle. (1997). Æstetik: historie og fundamentale. Madrid: Stol.
5. Azcárate, J., nchez, A. & Dominguez, J. (1979). Kunsthistorie Madrid: Anaya.