Historie af biograf fra sin oprindelse til modernitet



den filmens historie Det begyndte i Frankrig den 28. december 1895, en dato, der blev anerkendt, da det var, da en film blev screenet for første gang. Byen Paris var fuld af reklamer for at fremme den store begivenhed.

Tilskuerne kunne ikke forestille sig, at de kom til den syvende kunsts fødsel. Den salgsfremmende plakat viste folk fra alle sociale lag, der blev samlet ved indgangen til et værelse og en gendarme forsøger at lægge orden.

Det var tid til showet og screeningsrummet var Indio Hall of the Grand Café i Paris. 33 personer betalte en franc for at se screeningen af ​​den første film i historien.

Brødrene Louis og Auguste Lumière lykkedes således, efter flere forsøg, at præsentere deres skabelse offentligt: ​​cinematografen. Den første film projicerede var Afgang af arbejderne i Lumière-fabrikken i Lyon Monplaisir.

Denne første film blev skudt den 22. marts samme år og præsenteret på flere universiteter før sin kommercielle premiere. Kritikken overgik i ros.

De filmtitler, der fulgte Fabriksudgang De var: Ankomsten af ​​toget til stationen, vandingsanlægget drysset; Regimentet, Kortspillere, Rødfisk, blandt andre. Før en måned efter den første screening steg rummets tilskuere eksponentielt fra 33 til 3000.

indeks

  • 1 Kinematografen og andre opfindelser
    • 1,1 patent
    • 1.2 Juridiske hindringer i USA
  • 2 Den tavse biograf
    • 2.1 Apogee
  • 3 biograf som kunst
  • 4 lyden biograf
    • 4.1 Optagestudierne opstår
  • 5 Farve æra
    • 5.1 Disney Studios
    • 5.2 3D-film
  • 6 referencer

Kinematografen og andre opfindelser

Cinematografen består af en perforeret film på 35 mm inde i en trækasse, der var udstyret med et objektiv eller objektiv. En ekstern vev blev roteret for hånd og satte i omløb filmen, som blev projiceret på en skærm.

Filmen varede ikke mere end et minut og nåede en gennemsnitshastighed på 16 billeder pr. Sekund.

Lumière brødrene var kemikere og kendte skabelsen af ​​billeder. De er skaberne af fotografiske plader og øjeblikkelig fotografering (1881), cinematographen (1895) og farvenekrometromet (1903).

Faktisk er ordet biograf det mindste af filmografi, i direkte henvisning til opfindelsen af ​​de franske brødre, selvom biograf er et græsk ord, der betyder bevægelse.

patent

Det er rigtigt, at indfangelsen af ​​bevægelige billeder ikke var en eksklusiv ide af brødrene Lumière, men det var dem, der formåede at udføre det, patentere det og sætte det i brug.

Mange anser Kinetoscope (1891), Thomas Alva Edison og William Dickson som det første forsøg på at lave billeder. Den franske forskers grundlæggende forskel og største præstation er imidlertid, at filmografen projicerede billederne på en skærm.

Billederne af kinetoskopet kunne i stedet ses kun indefra enheden. Således købte Lumiére-brødrene den 13. februar 1895 patentet for kinematografen, idet de blev skabere og juridiske ejere af den første enhed til projektering af bevægelige billeder..

Gysen for at flytte billeder gik straks over de franske grænser og teknikere, der var uddannet i familien Lumière-familien, og de begyndte at rejse med biografen til hele verden.

Biografen fascinerede alle, og film og udstyr, der blev markedsført af brødrene Lumière, blev eftertragtet fra forskellige dele af verden. Fra det samme år efter dets udseende, i 1895, var det allerede kendt i andre nationer.

Juridiske hindringer i USA

Men i USA førte cinematografens ankomst til "krigen om patenter". Edison, der allerede var en magtfuld magnat, forsvarede sin opfindelse tænder (den Kinetoscope) og efter 500 retssager, vandt den amerikanske retfærdighed udstedte strenge protektionistiske love i deres favør.

Kendelsen gav gavn til Edison Company og trak udnyttelseslicensen til Lumière tilbage. Dette forhindrede imidlertid ikke franske filmproduktioner fra at overtage forestillingen i verden, og deres film var mest overvågede, selv i USA. Men alt der ændrede sig med Første Verdenskrig.

Den tavse biograf

"Den tavse æra" eller "Tavse biografen" er de udtryk, der bruges til at referere til filmproduktioner uden dialoger, selvom de ikke var helt stille. Selvom det er rigtigt, at der ikke var synkronisering af lyd og video, blev andre ressourcer også implementeret, såsom levende musik, som blev spillet mens filmen blev vist.

Den tavse filmperiode begyndte med oprettelsen af ​​Lumière brothers cinematograph med historien om de arbejdere, der forlod fabrikken i Lyon.

Der er dog dem, der forsvarer afhandlingen, at den første film ikke tilhører brødrene Lumière, men af ​​en anden franskmand, Louis le Prince, som ville have filmet i Leeds, England Gardenhave af Roundhay.

Denne 1,6-sekunders film lavet den 14. oktober 1888 ville være den ældste, men den var gået tabt i et tog, og opfinderen kunne ikke bevise sit arbejde.

Der er endda kilder, der hævder at han også kaldte sin opfindelse "cinematograph", og ikke kunne betale patentrettighederne, Lumière-brødrene blev efterladt med navnet.

Apogee

Den tavse biograf levede på sin side i løbet af 20'erne. Manglen på lyd gav plads til plakaterne, der spredtes i billederne, der guidede seeren.

En anden ressource var undertekster og skriftlige dialoger, som blev udviklet af såkaldte 'title writers'. Disse fagfolk kom til at have stor relevans, da de var en slags scriptwriters.

Et af karakteristikaene ved den tavse biograf var den unaturlige måde, hvorpå tegnene flyttede; Det er imidlertid en konsekvens af, at optagelsen blev lavet med ruller med 35 mm film. Dette format havde få rammer, fra 16 til 20 per sekund, så bevægelsen så krammodisk.

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede begyndte biografen at blive betragtet som et seriøst show i løbet af det første årti efter sin sensationelle begyndelse, der præsenterede det som en retfærdig og meget populær handling.

Biograf som kunst

Produktionen af ​​mere udførlige og lange film i Europa og godkendelse af intellektuelle af tiden, fik lov til at se filmindustrien med forskellige øjne. Fra 1910 begyndte det at blive betragtet som en kunstform.

Navne som Lon Chaney (1883-1930), Mary Pickford (1892-1979), Charles Chaplin (1889-1977), Theda Bara (1885-1955), Gloria Swanson (1899-1983) og Rudolph Valentino (1895-1926), er tæt forbundet med historien om stille film.

I første omgang film kunne ikke redigeres og dens varighed var begrænset, indtil det viste sig en anden franskmand, Georges Méliès, som indarbejdet brugen af ​​tre spoler og udvidet optagetiden 9 minutter.

Ikke alene det, Méliès betragtes som far til special effects, da han brugte sin evne til at tegne for at skabe fantastiske, rædsels- og science fiction-historier.

Lyden biograf

I de sidste år i årtiet af 20'erne ændrede alt sig i den voksende filmindustri. Lyden kom, selv om den havde et betydeligt antal forrædere og skeptikere.

Ideen om at tilføje lyd til de optagede billeder, som altid var til stede, blev gjort konkret med filmen The Jazz Singer, The Jazz Singer, premieret i USA den 4. februar 1927.

Virksomheden Warner Brothers satse på denne ændring, og det var rigtigt. Selvom det var et rudimentært system, hvor lyden skulle synkroniseres meget godt med billedet, fordi de blev optaget i forskellige udstyr. Lanceringen af ​​den første lydfilm var en verdensomspændende succes, der registrerede for selskabets indtægter på 3,5 millioner dollars.

Teknologien bekræftede således sit uopløselige forhold til filmindustrien. Den tavse film tabte sin charme og levede med lyden indtil dens forsvinden. Et årti var nok, fra den første lydfilm, for at den tavse film blev uddød.

De mest skadede på det tidspunkt var musikerne og fortællerne, erstattet af teknologisk fremskridt. Nogle aktører gjorde overgangen succesfuldt, selvom flertallet ikke kunne komme sig.

Optagestudierne er i gang

Denne æra gav også anledning til optagestudierne, da rummet skulle styres for placeringen af ​​det bizarre lydoptagelsesudstyr.

Højttalere og højttalere var strategisk placeret for at undgå eksterne lyde og blev optaget på en vinyl record. Virksomheden, der skabte denne teknologi, var Vitafone.

Virksomheder relateret til industrien, såsom Photokinema, Movietone og Vitafone begyndte at blomstre og gøre fremskridt. Frankrig var en pioner, men Første Verdenskrig ramte hende og forlod hende ud af konkurrence i lang tid.

Selvom den europæiske biograf har udviklet sig, lykkedes de amerikanske investorer at minimere tilstedeværelsen af ​​udenlandske produktioner.

Æra med farve

1917 var et andet vigtigt år for den voksende filmindustri. Farven ankom. De sorte og hvide billeder begyndte at farve på skærmen. Virksomheden ansvarlig for dette spring var Echnicolor.

I øjeblikket ville meget få se forskellen, fordi kun to farver var blevet indarbejdet, men det var da en stor præstation.

Udviklingen af ​​farven i biografen udviklede sig lidt efter lidt, men ankomsten af ​​30-tallet var et stort spring med teknologien fra Technicolor-selskabet. Disse pionerer introducerede en tredje farve (blå, grøn og rød).

Udstyret, der blev brugt til at skabe disse farverige billeder tredoblet i vægt og størrelse til de konventionelle filmkameraer af tiden.

Af den grund forlængede sorte og hvide film deres eksistens lidt længere og nåede deres endelige udryddelse i årtiet af 30'erne.

Disney Studios

Lyden og farven er her for at blive. Et ikon af denne nye æra var oprettelsen af ​​den animerede Disney-film fantasi. Oprettelsen af ​​Mickey Mouse Studios splashed teknologi, farve, lyd og musik.

For at opfylde Walt Disney's drøm blev der skabt et system kaldet Fantasound, hvilket ikke var mindre end lyd.

Der var ikke behov for at synkronisere lyden optaget på en separat disk, eller lytte til lydene på en enkelt kanal. 13 år senere (1953) kom CinemaScope, som gjorde det muligt at optage lyd gennem fire kanaler, hvad vi kender som magnetstrimlerne.

3D-film

50'erne var vidne til en anden milepæl af biograf, 3D-film, det vil sige i tre dimensioner. Den første film i 3D og farver var Bwana Devil. Ligesom alle nye teknologier var det billetkontor og forårsaget en furore og mange dollars i billetkontoret.

Selv om filmen blev afbrudt for at ændre rullerne og for at kunne se resten af ​​filmen, garanterede det ikke, at billede og lyd ville blive synkroniseret. 3D-brillerne forårsagede hovedpine for et stort antal tilskuere, og kun de sæder centreret foran skærmen tilbød den autentiske 3D-oplevelse.

referencer

  1. Lumière brødrene og biografens fødsel. Hentet den 2. oktober 2018 fra nationalgeographic.es
  2. Ændringen hørt rundt om i verden: Historien om lyd i biograf. Konsulteret af nofilmschool.com
  3. Hermanos Lumiere, første film screening, film historie. Konsulteret af historiaybiografias.com
  4. Begyndelsen af ​​biografen (1895-1927). Konsulteret af duiops.net
  5. Hvad var patentkriget? Konsulteret af muyhistoria.es
  6. Lumiere-brødrene projicerer en film for første gang. Konsulteret af alef.mx
  7. Kinetoscope. Konsulteret af euston96.com
  8. Hvad var den første lydfilm? Konsulteret Konsulteret af muyhistoria.es
  9. Kort historie og vejledning i den tavse biograf. Konsulteret af enfilme.com
  10. Historie af 3D-biograf. Hentet fra xataka.com
  11. Biograf i den digitale tidsalder. Hentet fra bid.ub.edu