Hvad er delene af et stort dikt? (Structure)
den dele af et digt Hoved er titlen, verset, verset, rytmen, metrinet og forfatteren. Poesi er en litterær genre, der bruger de æstetiske og rytmiske kvaliteter af sprog som velklang (lyden af ord betragtes rart) og metrisk (sæt af regelmæssigheder i vers), til at fremkalde betydninger eller følelser, ofte skjult eller symbolsk.
Digtet er det litterære poesiens produkt, det vil sige et digt er en litterær tekst, der opfylder de karakteristika, der skal betragtes som en del af poesiens genre.
Hovedkarakteristikken for at klassificere et litterært værk som et digt er tilstedeværelsen af verset, som er den enhed, hvori et digt er delt..
Dog er brug af prosa (forme ligner naturligt sprog skriftligt) skriftligt et digt, som kan være ligeligt differentieret form af en historie eller en roman ved tilstedeværelsen af rytme eller fravær af gøres også formel eller direkte fortælling.
Poesi i forskellige former og litterære konventioner, der kan bruges til at fremkalde forskellige følelsesmæssige reaktioner er vant til at få mening ud af ordene eller "virkninger" såsom brugen af rytme i versene at opnå en effekt af musikalitet.
Derudover kan egenskaberne variere alt efter deres historiske sammenhæng eller de litterære traditioner, hvorfra de kommer, eller hvilket sprog de er skrevet på..
Struktur: hoveddele af et digt
På grund af frigørelsen af restriktioner og konventioner til at skrive poesi blandt nutidige forfattere, er det svært at identificere visse elementer i eksempler på nutidig poesi.
Men i de fleste aktuelle digte kan du stadig finde de fleste elementer i et digt, selv om det kan være fortyndet eller mindre konventionelt.
1 - Vers
Verset refererer til den minimale enhed, hvor et digt kan opdeles, dette er repræsenteret af en enkelt metrisk linje.
I modsætning til prosa, som er opdelt af grammatiske tegn og er dannet af sætninger eller afsnit, afhænger verset af metriske, rytme, rim eller endog forfatterens ende.
Således kan verset klassificeres efter diktets struktur. Med tilstedeværelsen af rim er der det rimede vers, det løse vers og det hvide vers.
Derudover er der vers i henhold til antallet af stavelser af disse (mindre kunst og større kunst). Som også ifølge dens accentuelle disposition, det vil sige den rytme, som disse præsenterer.
Det følgende er et fragment af digtet The Naked Feet Dancer, af den nicaraguanske digter Rubén Darío:
Iba, i et rytmisk og katastrofetrin
til søde, smidige eller hårde fremskridt,
med noget af dyr og guddommelig
de bare fødders ballerina.
I dette fragment kan verserne differentieres på en simpel måde, hver af dem er en tekstlinie, efterfulgt af en anden tekstlinie uden en tom linje, der adskiller dem. I dette tilfælde adskiller forfatteren versene i henhold til antallet af stavelser.
2 - Stanza
Stanzaen er en anden enhed, der bruges til at opdele et digt, som består af et bestemt antal vers.
Stanzaen afhænger af diktets struktur, eller forfatterens hensigt, og er sædvanligvis adskilt af en prik og et mellemrum og et tomt. Det kan sammenlignes med et afsnit i prosa.
Ifølge antallet af vers, som en stanza er sammensat af, modtager den forskellige navne. For eksempel glæden ved to vers eller fem-line limerick.
Desuden vers indeholdende et digt og vers, som igen indeholder disse kan definere strukturen af dette, som det er tilfældet for sonetos, dannet af fire vers to af 4 linjer og 2. marts.
Følgende er digtet Vennerne, af den argentinske forfatter Julio Cortázar:
I tobak, i kaffe, i vin,
ved kanten af natten stiger de op
som de stemmer, der synger i det fjerne
uden at vide hvad, undervejs.
Lette brødre af skæbnen,
Dioscuri, bleg skygger, skræmme mig
fluer af vaner, de holder mig
der følger op mellem så meget hvirvel.
De døde taler mere, men til øret,
og de levende er varm hånd og tag,
summen af hvad der er opnået og hvad der var tabt.
Så en dag i skyggebåd,
af så meget fravær vil læge mit bryst
denne gamle ømhed, der navngiver dem.
Det første, vi kunne bestemme, når vi identificerer et diktes stanser, er de tomme rum.
Disse mellemrum markerer opdelingen mellem stanzas, og disse rum er igen et punkt fra hinanden.
Dette digt præsenterer en struktur af Sonnet, der har fire stanser, hvoraf de to første er fire vers og de sidste to af tre vers.
3 - Rhythm
Rytmen er en karakteristik og et element til stede i de fleste af kunstene, og det kan være visuelt eller auditivt.
Generelt kan rytmen defineres som en bevægelsesstrøm, kontrolleret eller målt, lyd eller visuel, produceret ved arrangementet af forskellige elementer af det pågældende medium. Det er, det er følelsen af kontinuitet eller strømning i et arbejde.
I poesi repræsenterer rytmen et grundlæggende træk til at bestemme et digts struktur og er et af de vigtigste egenskaber ved den nuværende poesi.
Dette kan gives af flere faktorer, idet fordelingen af accenterne i hvert vers er den mest almindelige form.
Følgende er digtet Godzilla i Mexico, af det chilenske digt Roberto Bolaño:
Pas på dette, min søn: bomberne faldt
om Mexico City
men ingen bemærkede.
Luften transporterede giftet igennem
af gader og åbne vinduer.
Du havde lige spist og set på tv
tegningerne.
Jeg læste i det næste rum
da jeg vidste, at vi skulle dø.
På trods af svimmelhed og kvalme gennemsøgte jeg
til spisestuen og jeg fandt dig på gulvet.
Vi krammer. Du spurgte mig, hvad der foregik
og jeg sagde ikke, at vi var på dødsprogrammet
men vi skulle starte en tur,
en mere sammen, og at du ikke var bange.
Da han forlod, var døden ikke engang
han lukkede øjnene.
Hvad er vi? Du spurgte mig en uge eller et år senere,
Myrer, bier, forkerte figurer
i den store rådne suppe suppe?
Vi er mennesker, min søn, næsten fugle,
offentlige helte og hemmeligheder.
Det første vi kan observere i dette digt er, at længden af hvert vers er væsentligt ulige.
Det er netop dette et eksempel på gratis versdiktning. Her kan vi bemærke, at forfatteren alligevel deler digtet i vers, derfor er det ikke skrevet i prosa.
Det vigtigste kriterium for at vælge hvor man skal adskille en tekstlinje i fri versdigt er rytmen.
i Godzilla i Mexico, Roberto Bolaño markerer diktets rytme ved hjælp af tegnsætningstegn ved hjælp af komma, periode og spørgsmål for at markere en kort pause.
Her kan vi bemærke, at at producere en musikalitetseffekt er kompliceret, selvom den ikke mangler rytme på grund af forskellen i længden af hvert vers og fraværet af rim.
4 - Metrisk
Den metriske repræsenterer den primære rytmiske struktur af et vers i poesi. Således har mange former for verset poesi, især traditionelle, en forudbestemt metrisk struktur.
Metrics refererer til antallet af stavelser et vers besidder, og i friere former for poesi kan der stadig være en slags metrisk, som kunne bestemmes af rytmen.
Følgende er digtet Til en kat, af den argentinske forfatter Jorge Luis Borges:
Spejlet er ikke mere støjsvagt
ikke mere furtive den eventyrlystne daggry;
du er, under månen, den panter
som vi kan se fra fjerntliggende.
Ved ubestrideligt arbejde med et dekret
guddommelige, vi søger jer forgæves;
mere fjernt end Ganges og vest,
Din er ensomheden, du hemmeligheden.
Din ømhed afskediger til defaulter
kærtegn af min hånd. Du har indrømmet,
fra den evighed, der allerede er glemsel,
den forsigtige hånds kærlighed.
I en anden gang er du. Du er ejeren
af et lukket felt som en drøm.
I dette digt, som analyserer hvert vers, kan vi se, at hvert af versene er sammensat af 11 stavelser.
Vi må dog huske på, at nogle stavelser, som i virkeligheden repræsenterer to forskellige stavelser, er forenet og regner som en.
I den femte vers "Ved uforståelige arbejde et dekret", er der 13 stavelser, hvoraf stavelser bh og i "uforståelige arbejde" er under ét, fordi et værk ender i en vokal og uforståelige begynder med en vokal, dvs. , der er en diftong.
I samme vers er stavelserne "de" og "un" taget som en enkelt stavelse, der bruger de samme kriterier på grund af tilstedeværelsen af diftong.
Ligeledes i verset "kærtegn af min hånd. Du har indrømmet ", stavelserne" nej "og" har "i" ... hånden. Du har indrømmet ... "på trods af det punkt, de er taget som en enkelt stavelse på grund af tilstedeværelsen af H, som ikke repræsenterer nogen lyd.
5 - Rima
Rhyme er gentagelse af de samme eller lignende lyde i to eller flere ord. I poesi og også i sange er rimen taget i betragtning i den sidste stavelse eller i de sidste stavelser af to vers, som kan følges eller adskilles.
Følgende er digtet Fra en sund refleksion, af den mexicanske digter Sor Juana Ines de la Cruz:
Med smerten ved det dødbringende sår,
af et kærlighedsskrig, jeg beklagede,
og for at se, om døden ville komme
Jeg forsøgte at gøre den mere voksen.
Alt i den onde sjov sjæl,
smerte for medlidenhed hans smerte opsummeret,
og under alle omstændigheder overvejede han
at der var tusind dødsfald tilbage til et liv.
Og hvornår, ved et og andet skuds slag
overgav hjertet, gav smertefuldt
Tegn på at give det sidste åndedræt,
Jeg ved ikke med den vidunderlige skæbne
Jeg gik tilbage til min aftale og sagde: Hvad beundrer jeg??
Hvem er forelsket har været lykkeligste?
Det første, der kan identificeres i dette digt er, at dens struktur er sonet, fordi antallet af vers og strofer, i dette tilfælde, to quatrains og to strofer af tre vers. Rhyme er en karakteristisk tilstedeværelse i sonnets.
På denne måde kan vi bestemme, at rimerne i den første stanza er: sår og hævede, begge repræsenterer de sidste ord i det første og sidste vers af den fjerde stanza.
Ligeledes i samme vers, ordene "tilføjet" og "overvejede" danner den anden rim stanza.
I de sidste to strofer er rim: "shot" og "suk" af første og tredje linje i tredje vers, "smertefulde" og uhyre "i anden linje i tredje strofe og den første af den sidste," suk "og" Jeg beundrer "i det sidste vers af den tredje stanza og den anden af den sidste og" mærkelige "og" lykkelige "i den første og tredje vers af den sidste stanza.
For sonnets er dette ikke et tilfælde, der er en del af dens struktur. Vi kan se, at i de to første stanser er rimerne mellem første og sidste vers, og den anden og den tredje.
Og i de sidste to stanser er rimmene mellem første og tredje vers af hver, den anden af den tredje og den første af den sidste og den sidste af den tredje og den anden af den sidste.
6 - titel
Som i de fleste former for kunst. Digte har sædvanligvis en titel, det vil sige et særpræg navn, selvom de måske også mangler dette.
Diktet i denne forstand kan sammenlignes med maleri, hvor dets subjektive og intime natur forhindrer dens forståelse, og titlen (hvis den besidder) hjælper forståelsen af dette.
Følgende er et digt af den peruvianske forfatter César Vallejo:
Væk! Om morgenen forlader jeg
længere væk til Mysteriet,
som følge uundgåelig stribe,
dine fødder vil glide til kirkegården.
Væk! Morgenen på stranden
af skyggehavet og det tavse imperium,
Som en lugubrious fugl går jeg,
vil være den hvide pantheon din fangenskab.
Det bliver mørkt i dine øjne;
og du vil lide, og så vil du tage
Penitentes lacerated hvid.
Væk! Og i dine egne lidelser
er nødt til at krydse imellem et gråt af bronzer
en pakke af remester!
Det første vi kan bemærke er den fortsatte tilstedeværelse af ordet "Absent!", Som dikterer karakteren og formålet med arbejdet.
Titlen på dette digt er faktisk fraværende, så titlen kunne være en konsekvens af teksten, som det modsatte tilfælde kunne være at vælge en titel først og derefter udvikle teksten.
Følgende er et digt af den spanske forfatter Federico García Lorca:
Kun dit varme hjerte,
Og ikke mere.
Mit paradis, et felt
Uden nattergal
Ingen liras,
Med en diskret flod
Og en lille springvand.
Uden vindens anspor
På fronden,
Ikke stjernen der ønsker
Vær blad.
Et stort lys
Det udenfor
ildflue
Fra en anden,
På et felt af
Broket look.
En klar hvile
Og der vores kys,
Lydpolka prikker
Fra ekkoet,
De ville åbne meget langt.
Og dit varme hjerte,
Intet mere.
Uden kendskabet til arbejdets titel er rækken af muligheder for at fortolke den ekstremt bred, men at vide, at titlen på det er jeg ønsker, Vi kan begrænse os til at tro, at alle ting, tilsyneladende smukke, som Lorca navngiver, er længsler af hans væsen.
Karakteristik af et digt
1 - De præsenterer ikke en direkte fortælling
Poesi er adskilt fra den narrative (romaner, noveller), blandt andre grunde, fordi formålet med dette er ikke at fortælle begivenheder eller fortælle en historie, i hvert fald ikke i fortællende form. Dvs., digtet kan fortælle en historie, men gør brug af sine egne elementer.
Således / forfatteren (a) kan beslutte at fortælle en historie gennem et digt, men det vil ikke blive overført til læseren direkte, tælle begivenheder, lineært eller ikke, som de ville i de genrer af fortælling.
Beskeden overføres gennem versene ved hjælp af elementer i historien, som f.eks. Placering, tid eller tegn.
2 - Digtet fremkalder forfatterens følelser
Selv om der er i poesi ingen enkelt emne skat og / digter er fri til at skrive om ethvert emne, poesi er en meget knyttet til kunst følelser, følelser og intellekt, der skriver.
Det vil sige, uanset hvilket emne, det hentyder (patriotisme, kærlighed, politik, natur, videnskab), er det vanskeligt at udrede de følelser af forfatteren (a) i teksten, og der er forskellige personlige grunde (bevidste eller ubevidste), der ville føre til skrivning af dette.
3 - Brug litterære figurer
Poesi bliver en anden litterær genre af fortælling, dette kræver (ligesom andre genrer) brugen af litterære figurer, for at hjælpe udtrykke ideer, følelser eller historie, som han / forfatteren (a) har til formål at fortælle.
Ikke skrevet med det sædvanlige sprog, med hvilket folk udtrykker sig selv i poetisk prosa, kan et sangs sande bud være skjult og er normalt åben eller fri fortolkning.
Til dette formål anvendes litterære figurer, det vil sige ukonventionelle måder at bruge ord på.
Det mest berygtede tilfælde er brugen af metafor, hvilket betyder forskydning af mening mellem to udtryk med et æstetisk formål.
Dette resulterer i en beskrivelse, ofte næsten visuel, som gør det muligt for læseren lettere at forstå tekstenes betydning.
Et eksempel på metafor findes i Don Quixote: "At hans hår er af guld, hans forside af felter elíseos ..."
referencer
- Poetry. (2017, 21. juni). Wikipedia, Den frie encyklopædi. Høringsdato: 04:18, 27. juni, 2017 fra en.wikipedia.org
- Digt. (2017, 23. juni). Wikipedia, Den frie encyklopædi. Høringsdato: 04:18, 27. juni, 2017 fra en.wikipedia.org
- Poetry. (2017, 27. juni). i Wikipedia, den frie encyklopædi. Hentet 04:18 den 27. juni, 2017, fra en.wikipedia.org
- Verso. (2017, juni 19). Wikipedia, Den frie encyklopædi. Høringsdato: 04:18, 27. juni, 2017 fra en.wikipedia.org
- Metafor. (2017, juni 24). i Wikipedia, den frie encyklopædi. Hentet 04:18 den 27. juni, 2017, fra en.wikipedia.org
- Metriske. (2017, juni 19). Wikipedia, Den frie encyklopædi. Høringsdato: 04:18, 27. juni, 2017 fra en.wikipedia.org
- Stanza. (2017, juni 12). Wikipedia, Den frie encyklopædi. Høringsdato: 04:18, 27. juni, 2017 fra en.wikipedia.org
- Verso. (2017, juni 19). Wikipedia, Den frie encyklopædi. Høringsdato: 04:18, 27. juni, 2017 fra en.wikipedia.org
- Ritmo. (2017, 22. juni). Wikipedia, Den frie encyklopædi. Høringsdato: 04:18, 27. juni, 2017 fra en.wikipedia.org
- Meter (poesi). (2017, juni 25). i Wikipedia, den frie encyklopædi. hentet
- Strofe. (2016, marts 21). i Wikipedia, den frie encyklopædi. Hentet 04:18 den 27. juni, 2017, fra en.wikipedia.org
- Dele af poesi I lexiconic. Hentet: 04:21 den 27. juni, 2017, fra learn.lexiconic.net.