Del:
Juan Ramón Jiménez biografi, faser, stil og værker
Juan Ramón Jiménez (1881-1958) var en fremtrædende spansk digter anerkendt verden over for hans berømte arbejde Platero og jeg. Det tilhørte generationen af 1914, også kendt som noucentisme, men udviklingen af hans arbejde var også forbundet med modernismen.
Karakteren af poesi Juan Ramón Jiménez er opsummeret i søgen efter sandheden, og desuden i at nå frem til evighed. Gennem de temaer, han konstant udviklede i sine digte, som virkelighed og kærlighed, fandt han skønhed, som var en kilde til præcision for ham.
Forskerne i hans arbejde opdelte det i tre faser: det følsomme, det intellektuelle og det virkelige. På denne måde bliver forståelsen af hans digte lettere og mere præcis; fordi de er relateret til gengæld til stadier af hans liv. Jiménez er utvivlsomt et must for de nye generationer.
indeks
- 1 Biografi
- 1.1 Akademisk træning
- 1,2 gange i mørket
- 1.3 En digter mellem kærlighed
- 1.4 Tid i eksil
- 2 død
- 3 trin i hans arbejde
- 3.1 - følsomt stadium (1898-1916)
- 3.2 - Intellektuel scene (1916-1936)
- 3.3 - Tilstrækkeligt eller sandt stadium (1937-1958)
- 4 stil
- 5 komplette værker
- 5.1 Mest relevante værker
- 5.2 Nogle korte beskrivelser
- 6 referencer
biografi
Juan Ramón Jiménez Mantecón blev født den 23. december 1881 i Moguer kommune (Huelva-Spanien). Digterens forældre var Víctor Jiménez og Purificación Mantecón López-Parejo, begge dedikeret til vinbranchen. Fra en tidlig alder demonstrerede Juan Ramón en lidenskab for at lære.
Akademisk dannelse
De første år med dannelsen af Juan Ramón Jiménez studerede han på Enseñanza de San José skolen i byen Huelva. Ved 10 års alder opnåede han fremragende karakterer på det offentlige uddannelsescenter, der indtil videre var kendt som La Rábida.
Den baccalaureat han studerede ved College of San Luis de Gonzaga, knyttet til Jesu Selskab. I denne institution fik han titlen Bachelor of Arts. For en tid var den fremtidige digter overbevist om at ville være maler, så han besluttede at flytte til Sevilla.
En gang i byen Sevilla begyndte Juan Ramón Jiménez at hyppige Ateneo-biblioteket og realiserede hans store ro og passion for at skrive og poesi. Så han spildte ikke tid, og begyndte at frigøre en række skrifter i prosa og vers. Han viet sig også til at skrive i trykte medier.
Ved 18 års alderen tog han beslutningen om at tilmelde sig universitetet i Sevilla for at studere loven. Snart svigtede han. I 1900 gik han til Madrid, og i 19 år udgav han to værker: Souls of Violet og Ninfeas. Fra det øjeblik havde digteren et liv, der skete.
Tider i mørket
I det år, hvor Jiménez begyndte at udgive sine første værker, overraskede farens død ham på en sådan måde, at han faldt i en dyb depression. Til det blev tilføjet det faktum, at familien mistede al sin formue. Alt det på grund af en tvist i domstole, hvor den såkaldte Banco Bilbao vandt.
Mørket i forfatterens liv tvang sin familie til at indrømme ham til et sanatorium, så han kunne komme sig fra den depressive proces. Først blev han indlagt på et hospital i den sydvestlige del af Frankrig i Bordeaux; Nogen tid senere blev han modtaget på en klinik i den spanske hovedstad.
En digter mellem kærlighed
Efter at have genoprettet og vendte tilbage for at finde lyset i 1902, begyndte Juan Ramón Jiménez et stadium i sit liv om kærlighed og affære. Han blev forelsket i en ung kvinde kendt som Blanca Hernández Pinzón, som var hans første kærlighed og musen inspirerede mange af hans vers.
Men for en tid blev han forfører. Der var mange kvinder, der udviste deres liste over donjuán. Så alle de elskede eventyr var nok materiale til at blive inspireret af at skrive de 104 digte, der dannede hans kærlighedsbøger, mellem 1911 og 1912.
Nogen tid senere, i 1903, mødtes Juan Ramón i Madrid Luisa Grimm, en amerikaner gift med en vigtig spanier. Hun blev karakteriseret ved hendes intelligens og skønhed, som gjorde digteren betaget af hendes charme. Det er kendt, at de var relateret med breve i otte år.
Et par år senere kom hans uadskillelige ledsager, sprogkunden og den spanske forfatter Zenobia Camprubí Aymar til digterens liv. De giftede sig i 1913. Hustruen blev Juan Ramóns store kærlighed, ud over at være hans mest trofaste samarbejdspartner.
Tid i eksil
I 1936 brød borgerkrigen ud i Spanien. Forfatteren var til fordel for republikken. I lyset af den krise, landet oplevede, besluttede han og sin kone at give ly til flere børn, der havde mistet deres forældre. Dette var tiden fra den "intellektuelle" fase til den "tilstrækkelige" fase af hans arbejde.
Krigen fyldte Juan Ramón Jiménez med frygt, fordi et baghold blev lanceret mod tidens forfattere og intellektuelle, idet de betragtede dem som en trussel; alt dette fra socialisternes side. Parret forlod Spanien for Washington, USA.
Tiden i eksil var svært for Juan Ramón. Forfatteren gik gennem flere depressioner og måtte indlægges. Men ikke alt var sort; på den tid tjente han og hans kone som universitetsprofessorer. Mens digteren blev inspireret til at fortsætte med at skrive.
død
Ægtefællerne rejste engang til flere lande i Sydamerika. I 1950 bosatte de sig i Puerto Rico; der lærte de ved det primære universitet i det portugisiske land. I 1956, døde hans kone tre dage efter at blive navngivet som Nobelprisen for litteratur.
Hans elskede døde ødelagde digteren, og han kunne aldrig genoprette sig. To år senere, den 29. maj 1958 døde digteren i Puerto Rico. Den litterære verden sørgede for sin død. Resten af forfatteren blev overført til sit hjemland. Hidtil fortsætter hyldestene i hans hukommelse.
Stadier i hans arbejde
Juan Ramón Jiménez 'poesiske arbejde er blevet opdelt i tre grundlæggende faser:
- Følsomt stadium (1898-1916)
Denne første fase af digterens litterære liv er struktureret igen i to dele. Den ene går til 1908, mens den anden indtil 1916. I den første blev Jiménez stærkt påvirket af Gustavo Adolfo Bécquer og desuden af bevægelser af modernisme og symbolisme.
I dette stadium gjorde forfatteren et beskrivende værk af det indre landskab, det vil sige den der henviser til menneskets sjæl. Behandlingen af poesi er fuld af følelser og en masse følelse. Rimas (1902), Triste arier (1903), Store haver (1904) og sørgedigte (1907) tilhørte denne division.
Den anden deling af det sensoriske stadium, der varede indtil 1916, var sammensat af konsonantrymer, hendecasyllabiske eller store kunstvers og nogle solnedgange. Derudover havde det nogle nuancer af erotik og lyst.
Følgende værker tilhører denne kategori: Kærlighed bøger (1910-1911), Lyd ensomhed (1911), labyrint (1913), hans berømte og berømte Platero og mig (1914) og sommer (1916). Slutningen af denne fase betød fjernelsen af digteren fra modernismen.
- Intellektuel scene (1916-1936)
Dette er scenen, hvor Juan Ramón Jiménez læste og studerede engelske forfattere som William Yeats, William Blake, Percy Shelley og Emili Dickinson. Det var også dengang, han først gik til Amerika. Det var også den tid, hvor den var relateret til generationen af 1914.
Den intellektuelle scene blev præget af en vigtig begivenhed i det personlige liv af Juan Ramón Jiménez: havet. Digteren relaterede det til liv, glæde, ensomhed og det evige. Han var et konstant symbol i hver af hans skrifter.
Det er dybdefasen, af åndelig vækst. Forfatteren følte et overvældende ønske om at redde sig fra døden, og derfor henviser han til hans utrættelige søgen efter det evige. Så satte han bort poetisk musikalitet og koncentreret sig om skønhed og renhed.
Fra dette stadium er: Dagbog for en nygift gift digter (1916), Første poetiske antologi (1917), evigheder (1918), Sten og himmel (1919), poesi (1917-1923) og skønhed (1917-1923). I denne fase ventede forfatteren at skrive i frie vers.
- Tilstrækkeligt eller sandt stadium (1937-1958)
Dette er eksilstadiet. Interesse i skønhed og perfektion forblev et vigtigt punkt i denne fase. Hans iver for at opnå åndelig transcendens førte ham til at identificere på en unik måde med Gud. Det var tiden for de nye ord og en bestemt måde at udtrykke sig på.
De tilhører denne periode: Animal baggrund (1949), Tredje poetiske antologi (1957), På den anden side (1936-1942) og Ønsket og ønsket Gud (1948-1949). På dette tidspunkt skrev han Krig i Spanien, arbejde, der ikke blev offentliggjort.
stil
Juan Ramón Jiménezs poesi har særlige karakteristika. Det stod først ud af dets relation til nutidens nuværende, og senere af den adskillelse, den havde af denne bevægelse. Han søgte at udtrykke essensen af at være gennem en åndelig transformation.
Han lavede en landskabsbeskrivelse, men ikke fra det udvendige ornament, af landskabet, som man vandrer eller observerer, men fra den, som mennesket bærer inde. Så skønhed var altid et mål. På den anden side benyttede han symboler til at udtrykke analogier og betydninger af intim essens.
Der var i Juan Ramón Jiménez et fremherskende behov for at være en del af det evige. Han vidste, at skrivning ville vare i tide. Han gjorde det klart, at poesi producerede viden, for i det var virkeligheden af ting, der er legemliggjort med nuancer af kærlighed, smerte, håb og musikalitet.
Komplet værker
Arbejdet i Juan Ramón Jiménez er omfattende. Det er en obligatorisk reference i spansk litteratur, som blev universaliseret med Platero og jeg.
De fleste relevante værker
Dernæst nævnes nogle af de mest relevante i kronologisk rækkefølge, og beskrivelsen af nogle af dem vil blive beskrevet:
Ninfeas (1900), Souls of Violet (1900), Rimas (1902), Arias Tristes (1902), Far Gardens (1902), Rene valg (1908), Intermediate Elejias (1909), De grønne blade (1909), Magiske og Doling Digte (1909), Lurvede Elefanter (1910) og Forårsbalader (1910).
De er også en del af hans omfattende litteratur: Soledad Sonora (1911), Pastorales (1911), melankoli (1912), labyrint (1913), Platero og jeg (1914), sommer (1916), Åndelige Sonnets (1917), Dagbog for en nygifte digter (1917) og genudgivet i fuld udgave Platero og jeg (1917).
De kan ikke efterlades: evigheder (1918), Sten og himmel (1919), Anden poetisk antologi (1922), poesi (1923), skønhed (1923), sang (1935), Voices of my Copla (1945), Den samlede station (1946), Romances af Coral Gables (1948), Baggrundsdyr (1949) og En Meridian Hill (1950).
Nogle korte beskrivelser
- Ninfeas (1900)
Denne diktsbog består af tredive og fem digte. På tidspunktet for offentliggørelsen blev der gengivet fem hundrede eksemplarer. Prolougen eller atriumet, som Juan Ramón Jiménez selv kaldte det, bestod af et vers af digteren Rubén Darío.
Alba:
"Han stoppede
hjulet
af natten ...
Et roligt bånd
af bløde violer
Jeg elskede
til den blegne jord.
Blomsterne sukkede, da de kom ud af deres drøm,
Intoxicated af duggen af sine essenser ... ".
- Triste arier (1903)
Triste arier Det tilhørte den første fase af værkerne af Juan Ramón Jiménez. Det viser en bemærkelsesværdig indflydelse af den spanske Gustavo Adolfo Bécquers digte. Assonerende rimmer dominerer, som er tilstedeværelsen af melankoli.
Brugen af symboler er til stede. Natten, døden og ensomheden gøres opmærksom på gennem en digterprotagonist. Det refererer til sig selv. Det er et udtryk for indre og personlige følelser. Her er et fragment af Arias Tristes:
"Jeg vil dø og natten
trist, rolig og stille
vil sove verden til strålerne
fra sin ensomme måne.
Min krop bliver gul,
og ved det åbne vindue
en frisk brise kommer ind
beder om min sjæl.
Jeg ved ikke, om der vil være nogen, der sniker,
nær min sorte boks,
eller hvem giver mig et langt kys
mellem kærtegn og tårer ".
- Rene elegier (1908)
i Pure Elegies Digteren benyttede sig af den egenskab, der var så karakteristisk for ham, at han kunne foretage ændringer af ord eller ord med det formål at skabe et eget sprog; i dette tilfælde G ved J. Med hensyn til indhold er dette arbejde fuld af melankoli og intimitet.
Juan Ramón Jiménez begyndte at gøre brug af disse digte af verserne Serventesios og Alejandrinos. Den første refererer til vers af stor kunst, som normalt er konsonanter. Mens Alejandrinos er sammensat af fjorten stavelser, med karakteristiske accenter.
Dette er en selvbiografisk repræsentation. Heri afspejler forfatteren den indre passage af væren. Bécquer er en markant indflydelse, såvel som modernisme og symboler. Følgende er en stikprøve af digterens nostalgiske udtryk:
"Sødrosa roser, der blandt de grønne vedbend
du giver den blå nat din lette elegance;
som din, essensen af mit liv er tabt
i en trist nat af brise og duft.
Hvis stjernen ikke var en hård sølv,
hvis det ikke var graven af en sådan stærk sne,
og din lugt Oh roser! Blomsterhandler i højden
og din lugt, åh min sjæl! Jeg ville give livet til min død ".
- Magiske og sorgfulde digte (1909)
med Magiske og sorgfulde digte, Juan Ramón Jiménez benyttede igen udveksling af ord, G ved J. Dette værk blev skrevet da han var omkring seksogtyve år gammel, og havde netop forladt en af hospitalsindlæggelserne efter en af hans tilbagefald på grund af depression..
Det er et udtryk for hans oplevelser og minder om hans hjemland, Moguer. Som i mange af hans værker er nostalgi til stede. Landskabet, landets skikke såvel som det daglige liv er tilstedeværende aspekter af hans magiske og dolende digte.
"Francina er hvid og sød, som en hvid rose
Jeg havde det blå i vandens perler,
som en hvid violet, som jeg stadig husker
at have boet midt i lilla violer ...
Åh, dine fødder-sne, marmor-ved de skjulte stier
At de forlader, vagt, tabt i græsset;
Åh dine bryster, dine skuldre, dit kongelige hår,
Hans hænder der kærtegner foråret, der kommer ind! ".
- Lyd ensomhed (1911)
Dette værk tilhører den tid, hvor digteren brugte tid i Moguer, efter at have lidt en personlig og eksistentiel krise. Dette arbejde kombinerer melankoli med glæder, hvor forfatteren beskriver en beskrivelse af de øjeblikke, der levede, der bevæger den indre fiber. Det består for det meste af Alexandriske vers.
"Kom til mig ting, som mænd går forbi
for den første smeltedigel af den evige harmoni,
og de vil stadig klatre i omfanget af utallige crucibles
indtil du bader dine templer i den højeste ånd;
kom til mig de modne ting af harmoni,
Fuld af rytmer og kloge tremor,
som allerede kender Guds passage, som bølgerne,
som de stædige sten af dybe tanker
at mellem den blå afstand bliver de fantasi,
og næsten og langt, de bærer den mars, som de flyver med
af den enorme skabelse af de trækende vinger ... ".
- Platero og mig (1914)
Dette er det berømte værk af Juan Ramón Jiménez, hvor han fortæller historien om et æsel ved navn Platero. Til dels består det af nogle minder, som forfatteren af hans hjemland har. Bogen havde to udgaver; den første var 136 sider, mens den anden i 1917 havde 138 kapitler.
Platero og mig det er kendetegnet ved ordforrådets mangfoldighed og amplitude. Derudover turde forfatteren at opfatte ord, hvilket gør arbejdet til voksne, også attraktivt for børn. På den anden side er metaforer, lignende, udråb og adjektiver til stede.
"Platero er lille, håret, blødt; så blødt på ydersiden, at det hele ville være bomuld, som ikke har knogler. Kun øjets jetspejle er hårde som to sorte glasbobler ...
Han er øm og snusk som et barn, en pige ... men stærk og tør som sten ... ".
- sommer (1916)
Det er en af de poetiske værker af Juan Ramón Jiménez, der antager en slags syg nostalgi, at det som det har været udsat for i tidligere linjer, har været til stede i de fleste af digterens værker. De betragter det som en poetisk dagbog med nuancer af uro.
Digterne er i overensstemmelse med assonant rim og octosyllabiske vers. Forfatteren har også gjort noget brug af gratis vers igen. Digteren sagde på et tidspunkt at sommer det var en bog af "blod og aske" og betragtede derfor det som et af hans bedste litterære værker.
"Du ved ikke hvor langt din kærlighed vil gå,
fordi du ikke ved, hvor venero er
af dit hjerte.
Du ignoreres,
du er uendelig,
som verden og mig ".
- Åndelige sønner (1917)
Det var først skrevet, at den tidligere titel, men den blev offentliggjort et år senere. Digterne, der udgør arbejdet, består af hendecasyllabiske vers, som giver dem en blød tone på grund af accentueringen i den sjette stavelse. Den maksimale inspiration i dette arbejde af Juan Ramón Jiménez var hans kone Zenobia.
"Jeg sætter min vilje i sin rustning
af smerte, arbejde og renhed,
til hver dør af fæstningen
fordi du normalt kommer ind i min bitterhed.
Beskeder med glæde af ømhed
Jeg lytter rundt i delikatessen
fra det grønne felt i blomst ... ".
- Dagbog for en nygift gift digter (1917)
Det er relateret til den rejse, som Juan Ramón Jiménez lavede til Amerika. Det er en bog af forbløffelse, følelser og indtryk. Indeholder tekster i vers og prosa; Frie vers og silvas er de vigtigste karakteristika ved skrivningen. Det er den personlige opdagelse, at Juan Ramón Jiménez lavede af havet i selskab med sin kone.
"Alt er mindre! Havet
fra min fantasi var det det store hav;
min sjæls kærlighed alene og stærk
det var bare kærlighed.
Mere ud jeg er
Jeg er alt, der er mere inde
af alt, hvad jeg var alene, var jeg bare
-Åh hav, åh elsker - mest! ".
referencer
- Juan Ramón Jiménez. (2018). Spanien: Wikipedia. Hentet fra: wikipedia.org
- Juan Ramón Jiménez. (2018). Spanien: Juan Ramón Jiménez Zenobia Museum og Foundation House. Gendannet fra: fundacion-jrj.es
- Leante, L. (2009). Ninfeas eller fornøjelsen af den trykte bog. (Ikke tilgængelig): Luís Leante. Hentet fra: luisleante.com
- Juan Ramón Jiménez (2016). Spanien: Instituto Cervantes. Gendannet fra: cervantes.es
- Fernández, T. og Tamaro, E. (2004-2018). Juan Ramón Jiménez. (N / A): Biografier og Liv: Den online biografiske encyklopædi. Genoprettet fra: biografiasyvidas.com.