Luis de Góngora biografi og værker



Luis de Góngora (1561-1627) var en velkendt spansk digter og dramatiker. Han tilhørte den spanske guldalder og stod også for at være den maksimale repræsentant for culteranismo, en litterær tendens, hvis mål var at gøre udtrykket mere intensivt. Denne litterære tendens blev også kaldt "gongorismo", fordi Góngora var dens mest konstante eksponent.

Størstedelen af ​​Góngoras værker var til stede i Spanien og resten af ​​Europa. Det var præget af en meget personlig stil, også gjort brug af mange Kultisme, det vil sige, ord, der ikke følge udviklingen i castilianske, hvilket igen gav anledning til vulgært sprog.

Forskerne i hans værker er enige om, at læseren af ​​denne forfatter er vanskelig fordi han brugte usædvanlige overdrivelser eller hyperboler. Men den ressource gav storhed til skrivningen, overraskende læseren. På samme måde i hans manuskripter kunne man observere en masse mørke og dystre aspekter.

indeks

  • 1 Biografi  
    • 1.1 Barndom og ungdom
    • 1.2 Rebel præst
    • 1.3 Nogle økonomiske vanskeligheder
    • 1.4 Slutningen af ​​hans dage
  • 2 værker
    • 2.1 Den traditionelle og enkle
    • 2.2 Udtalelser af Marcelino Menéndez Pelayo
    • 2.3 Mest kendte værker
    • 2.4 Modstanderne af hans poesi
    • 2.5 Funktioner af "Gongorian" poesi
    • 2.6 Polyphemus   
    • 2,7 ensidigheder
    • 2.8 Fibre af Píramo og Tisbe
    • 2.9 Den Panegyriske
    • 2.10 Søster Marica
    • 2.11 Ismeas Firmezas
    • 2.12 Rosemaryens blomster
    • 2.13 Andre værker af Góngora
    • 2.14 Et dårligt støttet kald
    • 2.15 Nogle moderne udgaver af Góngora
  • 3 referencer

biografi  

Luis de Gongora y Argote blev født ind i en velhavende familie den 11. juli, 1561. Hans far var Francisco de Argote, hvis mor arbejdede som dommer, og en fornem dame af den spanske adel, kendt som Leonor de Góngora.

Hans far, som også var en humanist og bog elsker, var meget bekymret for uddannelsen af ​​sine fire børn. Francisca, Maria og Juan var brødrene til Luis. Mors onkel af gutterne, Francisco, har også påvirket den uddannelse, som hans forældre lærte forfatteren.

Barndom og ungdom

Luís de Góngoras barndom var meget traditionel. Som de fleste børn i hans tid spillede han og havde sjov hele tiden. I det, der skiller sig ud og differentierede fra de andre, var det talent han havde for poesi. Den poetiske evne skabte en behagelig overraskelse i den spanske historiker og humanistiske ambrosio de morales.

Ved fjorten år gammel gjorde sin onkel Francisco, som fungerede som administrator for en kirke, ham til at tage de mindre ordrer med det formål at sikre en formodentlig økonomisk velfærd. Den unge Góngora havde dog ingen interesse eller religiøst kald.

År senere gik han på at studere ved University of Salamanca, hvor han studerede "canons" eller "canon law". Som altid overraskede Luis med sin evne og talent til at skrive poesi. Hans onkel fortsatte sin præstlige formation, men fordi han var en libertine blev han straffet mange gange. Modtagne vaner ved halvtreds år.

Rebel præst

Under sin forberedelse som præst, foruden at deltage i hvad der på det tidspunkt blev betragtet som profane handlinger, satte han sig også på at skrive satirisk stildigtning. For året 1589 rejste han som racionero i katedralen i Cordoba gennem flere byer i Spanien og benyttede lejligheden til at skrive adskillige digte.

Under rejsen fik han mulighed for at møde mange personligheder. Han benyttede lejligheden til at deltage i forskellige møder og litterære skoler. Han var en konstant kritiker af nogle diktere af hans tid; disse digtere gjorde igen nogle pointer til deres poetiske arbejde.

Ved flere lejligheder blev han sanktioneret af biskop Francisco Pacheco. Han blev anklaget for at føre et spildt liv og skrive poesi med upassende indhold. Beskyldningerne var relateret mere af de steder, han besøgte end ved at forsømme de religiøse forskrifter.

Nogle økonomiske vanskeligheder

I år 1617 begyndte et økonomisk hårdt stadium for Góngora. Hans ressourcer var begrænsede, idet han var en mand af luksus og dyre fornøjelser. Efter denne situation besluttede at være en del af retten for kong Filip III; men det var ikke nok at betale for deres udgifter.

Senere fire år senere antog Felipe IV Spaniens regering. Det var det øjeblik, hvor Góngora benyttede lejligheden til at gøre venner med Olivares Grev, der fungerede som kongens minister på det tidspunkt. Diktens ide var, at Olivares hjalp ham til at udgive sine digte, men han holdt ikke sit ord.

Digterens økonomiske situation blev mere alvorlig. Mens han ventede på udgivelsen af ​​sine værker, måtte han slippe af med nogle ejendele for at overleve og betale gæld. Det var en hård tid. Allerede i 1626 holdt han op med at leve i den spanske domstols barm.

Slutningen af ​​hans dage

Góngoras frustration ved ikke at kunne opfylde sine mål tvang ham til at vende tilbage til Córdoba. Hans sundhedstilstand begyndte at svække, han mistede sin hukommelse. Aterosklerose, en sygdom, der måske forårsagede amnesi. I år 1627, specielt den 23. maj, led han et angreb og døde.

Fattigdom fulgte ham indtil slutningen af ​​hans dage. Manglen på at gøre de relevante kontakter til at udføre sine litterære mål holdt ham væk fra at give rettidig relevans til sine værker. Men selve tiden tog sig af, at hans poesi nåede højt, hvilket gav anledning til fødslen af ​​et nyt sprog.

Han blev begravet i kapellet San Bartolomé, der ligger i katedralen i Córdoba. På det sted var hans forældre blevet begravet, og i nogle stærke episoder af hans sygdom havde han bedt om at hvile der. Det var måske ikke et eksempel på livet, men om hvordan man skrev poesi.

værker

Den litterære karriere Luis de Góngora begyndte i 1580, og var altid fuld af ironi og hån. Han var en digter af humoristiske stil, temmelig lys, men frem for alt, tilbedelse. Han gik gennem mange situationer for at muliggøre udgivelsen af ​​hans værker.

Den traditionelle og enkle

Hans poesi blev karakteriseret ved at være mange gange traditionelle. Han benyttede sig af lette og enkle temaer, med en kort beregning af versene. Sangene, teksterne, romantikerne, samt tiendedele og terceterne var en del af hans repertoire.

I et andet stadium skete der at være culterano. Det gjorde udtrykket mere intenst og lignede på samme måde det fælles ordforråd og erstattede det med latinske ord, metaforer og hyperboler. Alle disse elementer gjorde det unikt, også prydet sit arbejde.

Meninger om Marcelino Menéndez Pelayo

Góngora blev beskrevet af den spanske litterære kritiker Marcelino Menéndez Pelayo med kælenavnene "Lysets Prins" og "Fyrstens Mørke." Den første refererede til sin første fase som digter, som som nævnt ovenfor var enkel og simpel.

Den anden beskrivelse "Mørkeprinsen" er relateret til hans anden fase som en digter, hvor han skrev stærkere digte og svært at forstå. Inden for denne periode er oden indeholdt Til skuddet af Larache, der beskæftiger sig med et historisk problem.

I den ode satiriserede forfatteren sig i forbindelse med marquisen af ​​San Germán, Juan de Mendoza, i sit forsøg på at erobre den nu kendte havneby Marokko: Larache. Digtet er som følger:

"Larache, den afrikanske

stærk, da ingen galant,

til den herlige Saint Germain,

Kristen militær stråle,

det blev overdraget og det var ikke forgæves,

Derefter døbte han myren,

og for mere pomp og decorum

være hans kompadre det samme,

ti stearinlys førte til dåb

med mange gyldne skjold ... ".

Mest kendte værker

Måske er de hans mest kendte værker Polyphemus og Solitudes. Begge udsætter en rigelig fantasi, samtidig med at de sætter kamp i grund og intelligens.

De to værker var også i kritikernes øjne på grund af overdrevne metaforer og upassende indhold for tiden.

Modstanderne af hans poesi

Blandt de stærkeste kritikere af Góngora var Juan de Jáuregui og Francisco de Quevedo. Den første komponerede modgift, mens den anden gjorde det samme med Hvem ønsker at være tilbedelse på en enkelt dag.

Disse manuskripter var et direkte angreb på Luiss arbejde. Imidlertid troede poeten på kvaliteten af ​​hans poesi og flaunted dens kompleksitet.

Egenskaber ved "Gongoriana" poesien

Nogle af funktionerne i poesi "gongoriana" er brugen af ​​beskrivelsen for at vække sanserne af læseren, konstant gjort en tilgang til naturens elementer, og bruges ofte kærlighed, religion, filosofi og hån som hovedtemaer.

På samme måde forsøgte forfatteren altid at bemærke fornøjelsen om, at der er et æstetisk, dekorativt, kunstnerisk. Sjælden fokuserer digterens opmærksomhed på følelser og tanker. Ligeledes var anvendelsen af ​​ordspillet på en sjov måde en konstant i hans poesi.

Polyphemus

Dette arbejde var en fabel inspireret af Metamorfosen af Ovid. Fortæller historien om den sarte og smukke Galatea og Polifemo, som var vild og aggressiv, men som kom til at transformere, da han sang til sin kærlighed. Det var en beskrivende tekst baseret på mytologi. Det stammer fra året 1612.

Uddrag:

"Hvor mousserende det sicilianske hav

Silver Argent fod til Lilibeo

(hvælving eller smed af vulkanen,

Eller graver af knoglerne i Tiffeus)

Svagt tegn på en almindelig aske ... ".

ensomhed

Forfatteren skrev det i 1613. Teksten blev skrevet i silva, dvs. tidsubegrænset efterfulgt af heptasílabos vers og heroiske vers, rim frit.

Først blev det opdelt i fire sektioner, men forfatteren kunne kun afslutte dedikationen til hertugen af ​​Béjar Alfonso Diego López de Zúñiga.

På den anden side begyndte Gongora at skrive opkaldene "To første ensomheder", men afsluttede ikke den anden. Historien om "Første ensomhed" refererer til en castaway, der deltog i nogle hyrdes bryllup. Digteren brugte en detaljeret beskrivelse af natur og mytologiske aspekter for at pynte historien og fange læseren.

Uddrag:

"Ære mild, generøs knude,

frihed, forfølgede Fortuna;

end til din barmhjertighed, Euterpe taknemmelig,

din canora vil give sødt instrument,

når Fame ikke blæser sin næse ".

Fabel af Píramo og Tisbe

Góngora skrev det i 1608, på grund af stilen i hans vers, blev det betragtet som en romantik. Ovennævnte betyder, at det er sammensat af octosyllables, og også at dets rim er assonant med et eller andet løs vers. Med dette digt endte kombinationen mellem det jokulære og det herlige.

Dette manuskript blev betragtet som et af hans mest komplekse og vanskelige at forstå værker, fordi han brugte et stort udvalg af ord, der havde mange betydninger på samme tid. Det handler om kærligheden mellem to unge mennesker, som gør alt for at være sammen, og produktet af en forvirring ender med at være død. Arbejdet blev sat i Babylon.

Uddrag:

"Hvor mange hindringer

de anklaget for forbrug,

til brønden der er imellem,

hvis du ikke kysser terningerne! ".

Den Panegyriske

Med dette arbejde gjorde Góngora en acclamation til Don Francisco Gómez de Sandoval og Rojas, der tjente som hertug af Lerma under regimet af Felipe III.

Manuskriptet bestod af 632 vers, med 79 stanser kaldet virkelige oktaver, der består af otte hendecasyllabiske vers.

Det blev betragtet som et af Góngora's mest omfattende og komplekse digte. Men mange tilhængere og lærde af hans arbejde mener, at der er taget lidt hensyn til det, mens andre er enige om, at den mangler en lille følelse. Digteren skrev det i år 1617.

Uddrag:

"Dulce drak i den forsigtige skole
og den herlige menneskes lære,
allerede gnister af blod med sporet
Jeg bad om den generøse torden,
til den hurtige hest, der indpakket flyver
i brændende støv, i støvet ild;
af Chiron lærer ikke biform da
hvor mange allerede fulminó armer den græske ".

Søster Marica

Dette arbejde fra Góngora stammer fra år 1580. Det var et digt skrevet i "romancillo" eller vers af mindre kunst, hvad enten det er hexasyllabisk eller heptasyllabisk. Brevet refererer til et barn, der taler til sin søster om ikke at skulle gå i skole næste dag.

Góngora skrev digtet, da han var 19 år gammel. Men det kan ses, at det taler fra et barns stemme. På den anden side kan du se den markante entusiasme, som spædbarnet føler for den næste ferie. Dette afspejler igen den forfatters legende karakter.

Uddrag:

"Søster Marica,

i morgen er det fest,

du vil ikke gå til ven,

og jeg vil heller ikke gå i skole ...

Og om eftermiddagen,

i vores firkant,

Jeg vil spille tyren

og du til dukkerne ...

Og mig på papir

Jeg vil lave en livery

farvet med brombær

fordi det virker godt ... ".

Isabelas firmaer

Det var en leg skrevet på vers, i 1610. Han tilhørte den genre af komedie og udviklet i tre akter. Den blev skrevet, hvis man kan sige, i en sjov, det er ikke historien lineært, men nogle handlinger og kommentarer er ikke opfattes af publikum, indtil det samme arbejde ikke flere oplysninger.

Tegnene i dette spil var: Octavio, der repræsenterer en gammel købmand fra Toledo; Isabela, datter af Octavio; Isabelas tjenestepige, kaldet Laureta; Fabio tilføjer, at han også er en købmand, ud over Violante og Tadeo. Galeazo, Lelio, Emilio, Marcelo, Donato og to tjenere er også en del af støbningen.

Uddrag:

"Isabela: Salig hyrde,

Que del Tajo på kysten,

For hende mere end for sit rige sand,

Kjole, oprigtig og ren,

Hvidhedens hvidhed,

Snør brystet og hugg pellico

Og i vinden løsner guldet ... ".

Fra det foregående fragment, en indblanding af Isabelas karakter i handling II, der taler med Laureta, kan man observere Góngora-stilen. Det tager indblanding af andre tegn til at afslutte forståelsen. Derudover er brugen af ​​metaforer som en ressource til forskønning vist.

Romeroens blomster

Det var et digt af kærlighed tema skrevet af Gongora i 1608. I det digteren rejste udøvelse af kærlighed og jalousi, der kan opstå i at vide, at din elskede man føler noget for andre, eller ligeglade. Tilsvarende henviste han til det håb, der kommer med en ny begyndelse.

Uddrag:

"Rosemaryens blomster,

 Isabel pige,

i dag er de blå blomster,

i morgen vil de være skat ... "

Du er jaloux, pigen,

Jaloux er du af den ene,

Salig, så søger du efter ham,

 Blind fordi han ikke kan se dig,

Ungratfulde, det gør dig sur

Og selvfølgelig, godt

Undskyld ikke i dag

 Hvad han gjorde i går ... ".

Andre værker af Góngora

Ovennævnte er måske de mest kendte værker af den spanske forfatter og digter Luís de Góngora. Der tilføjes dog også følgende: Venatoria Comedy og Doctor Carlino, som er teatralske stykker, skrevet i vers. De er også Granada, Kristi Fødsel og Dragutets Tvinge.

Fortsat med listen fremhævede de: Denne krigsstråle, blandt de overvundne løse heste, gå varmt og grin på folket. Der var mange redaktører og forfattere, der efterfølgende offentliggjorde denne forfatters værker.

Et lille understøttet kald

Luís de Góngoras tidlige kald til skrivning og poesi gav ham glæder og uheld. Lykken blev indrammet i den lidenskab han følte for hans talent, og den intelligens og evne han måtte udvikle den. Muligheden for at udgive sine tekster var dog ikke på hans side.

I år 1623 forsøgte forfatteren at udgive sine værker, men det var ikke muligt at hjælpe dem med at lovede ham. Dette faldt stærkt poetens ånder, som fortsatte med at slå på dørene, men til ingen nytte. Det var da, at mange af hans tekster gik gennem flere hænder, i de fleste tilfælde uden hans tilladelse.

Inden for Góngora's litterære livs historie er det værk, som han vidste, at han var autoriseret Manuskript af Chacón. Førstnævnte blev spillet af Antonio Chacón, der var en repræsentant for provinsen Polvoranca, og gjorde arbejdet for den daværende hertug og Grev Olivares Gaspar de Guzmán og Pimentel.

Opkaldet Manuskript af Chacón var forsynet med bemærkninger og præciseringer fra Góngora selv, såvel som ordren efter dato for hvert digt. Af denne grund antages det, at digteren tillod dette arbejde. Relevansen af ​​Góngoras skrifter blev også påvist af kommentarer og roser af store personligheder indenfor og uden for hans tid.

Nogle moderne udgaver af Góngora

Betydningen af ​​værkerne Luís de Góngora fandt sted år efter hans død. Selvom han ikke kunne gøre det muligt at offentliggøre mange af hans skrifter, blev moderniteten dedikeret til at holde sit essens som en forfatter og digter levende. Med ændringer eller ej fortsætter hans arv med at overskride.

For eksempel i 1980 lavede professor John Beverley i Madrid en udgave af ensomhed. Senere, i 1983 dedikeret den engelske lærer Alexander Parker sig til at studere og redigere Fabel af Polyphemus og Galatea. Letrillas, sange og andre digte af stor kunst, såvel som romantikker, vendte tilbage for at se lys i 80'erne.

Ovenstående er normalt de mest moderne værker, der har stået ud. Det betragtes dog som det første af det 20. århundrede, det som den franske hispanist Raymond Fulché lavede i 1921 om Góngora's poetiske værker. År senere kom kritik og undersøgelser frem ensomhed og nogle af hans sønner.

referencer

  1. Luís de Góngora (2018). Spanien: Wikipedia. Hentet fra: wikipedia.org.
  2.  Luís de Góngora (2018). Cuba: Ecured: Viden med alle og for alle. Hentet fra: ecured.cu.
  3. Romerne, m. (S. f.). Góngora angrebet, forsvaret og engageret: Manuskripter og tryksager af Gongorina-kontroversen og kommentarer til hans arbejde. Spanien: Nationalbiblioteket i Spanien. Hentet fra: bne.es.
  4. Luís de Góngora og Argote. (2018). (N / A): Biografier og Liv: Online-encyklopædi. Gendannet fra: biografíasyvidas.com.
  5. Luís de Góngora (2018). Spanien: Miguel de Cervantes virtuelle bibliotek. Hentet fra: cervantesvirtual.com.