Mesler de Juglaría Karakteristika, emner, forfattere og værker

den Mestersangeren Det var en type poesi typisk for middelalderen, specifikt det tolvte og fjortende århundrede, som søgte at underholde de lavere sociale klasser. Dens struktur manglede kompleksitet, der skal forstås i sin helhed.

Denne type poesi blev betragtet som en af ​​de første kulturelle manifestationer i menneskehedens historie. Dele Mestersangeren blev identificeret som de episke digte, der blev reciteret af musikanterne, at folk, der dedikerede sig selv handler i det offentlige rum for at overleve.

Generelt var disse mennesker af ydmyg oprindelse, så de plejede også at lave fritidsaktiviteter som jonglering, komedie, dans, sang og mime.

Minstrelsy's navn mester kommer fra latin ministerielle minstrelsy, som betyder "minstrets kontor".

indeks

• 1 kendetegn
  • 1.1 Oralitet
  • 1.2 Musikalisering
  • 1.3 Assault Rhyme
  • 1.4 Offentlige
• 2 emner, der blev behandlet
  • 2.1 Episke digte og lyriske digte
  • 2.2 Tematiske forskelle med andre mestere
• 3 forfattere
  • 3.1 steder
• 4 repræsentative værker
  • 4.1 Sang af Mio Cid
  • 4.2 Sang af Rolando
  • 4.3 Sang af Nibelungene
• 5 referencer

funktioner

mundtlighed

Hovedkarakteristikken for minstrelsys herres dikt ligger i deres orale. Det betyder, at tolkerne gentog bøgerne verbalt, hvilket letter forståelsen af ​​deres hovedmålgruppe. Hovedsageligt blev de fattige reciteret, hvoraf de fleste ikke havde den faglige uddannelse, der var nødvendig for at forstå det skrevne sprog.

Faktumet af at recitere fra hukommelsen denne type digte, tillod minstrelsene at lave små ændringer i stanzas for at gøre visse variationer til dem. Dette medførte imidlertid, at stykkernes strukturer nedbrydes med tiden.

De digte, der formåede at overleve i årenes løb, var dem, der hersker i minde om dem, der hørte dem. Alle de digte, der formåede at udholde over tid, var dem, der blev overført fra generation til generation.

musicalización

Digtene af denne type blev fortolket med et instrumentelt akkompagnement, som minstrels lykkedes at tilføje dynamik og gøre stykket mere slående for dets publikum.

Normalt havde tolkerne mulighed for at spille et instrument sammen med deres sang, så det var almindeligt at se dem selv musikalisere diktet de reciterede.

Assonating rim

Fordi mange af forfatterne af digterne og tolkene ikke havde akademisk træning, plejede rymmene i digterne at være samstemmende med mangel på komplekse litterære ressourcer, hvilket også lette deres forståelse.

At være et samstemmende rim varierede versmålerens meter for hver stanza, hvilket gjorde det til en poesi med en uregelmæssig struktur.

offentlige

Denne type poesi blev reciteret på offentlige steder som markeder eller kvadrater; mødested for personer, der tilhører de laveste sociale lag. På trods af det lykkedes det med tiden at komme til slotte eller paladser for at få deres fortolkninger.

Opdelingen af ​​det middelalderlige samfunds sociale lag var meget markant, men det betød ikke, at minstrelene kunne recitere digterne til familier, der tilhørte adelen.

Emner, der blev behandlet

Episke digte og lyriske digte

Et andet af de vigtigste karakteristika, der skiller sig ud fra minstrelsys mestre er de emner, de adresserede. I betragtning af de mange historier, de kunne indsamle, blev minstrelene opdelt i to typer: episke minstrels og lyriske juglares.

På den ene side var de episke minstrels de, der tolkede historier om sammenstød, episke kampe, udnyttelse af helte i tiden eller ros for royalty; hans emner var af stor interesse, især for offentligheden med et højt socioøkonomisk niveau.

På den anden side anvendte de lyriske jonglere anvendelse af daglige temaer, kærlighedshistorier eller temaer af sentimental karakter.

Til sidst blev diktene tilpasset til det sted, hvor de blev talt, så minstrelerne tilføjede nogle nyheder eller fakta, der var karakteristiske for regionen, hvilket lette variationen i dens struktur.

Tematiske forskelle med andre mestere

Almindeligvis er dommerne til minstrelsy-mesteren forvirrede andre typer poesi, der er typiske for middelalderens alder: præstmesterens mester og troubadoerens mester.

På den ene side behandlede præstermesteren emner, der hovedsagelig var tilbøjelige til religion: jomfruen, de hellige eller guddommelige af en anden type blev rost i disse digte. På trods af dette var det almindeligt at dekorere de religiøse digte med minstrelsens egenskaber, med hverdagens hverdag, for eksempel.

Forfatterne var clerics: folk dedikeret til at skrive poesi til tilbedelse formål. Desuden blev denne form for poesi formidlet i skriftlig form, i modsætning til minstrelsys egen mester.

På den anden side behandlede troubadourmesterens poesi forskellige emner som kærlighed og satire. Når de blev skrevet af troubadours, hvem der var korrekt dem, der var dedikeret til digtskrivning, var det sproglige niveau bedre end minstrelsys og præsternes poesi.

På grund af karakteristika ved denne type poesi havde troubadourerne som deres vigtigste publikum adelen. Ceremonier, litterære fester og paladser var de vigtigste steder, disse mennesker kom til. På grund af sin raffinerede karakter kom selv nogle medlemmer af royalty til at afsætte sig til denne aktivitet.

forfattere

Minstrelsys mester blev skrevet af folk uden uddannelse, som gjorde det muligt for dem at udarbejde omfattende og professionelle værker.

Ændringer af historiens historie fortælles takket være improvisationen af ​​minstrelene og inkorporeringen af ​​lokale fakta, bidrog til, at forfatterskabet gik tabt over tid.

I modsætning til andre former for poesi, der er almindelige i middelalderen, har langt størstedelen af ​​værkerne af denne type poesi ikke en anerkendt forfatter.

placeringer

Manglen på forfatterskab til minstrelsy-mesterens digte gav anledning til talrige debatter om visse værkeres oprindelse, blandt dem den populære Cantar del Mio Cid. Skønt identiteten af ​​forfatteren af ​​dette digt endnu ikke er kendt, peger to teorier på den mulige placering af minstrel, der muligvis udviklede historien.

Stil i verset og visse data i den viser, at forfatteren af ​​digtet kom fra Medinaceli, en kommune i provinsen Soria-Spanien eller San Esteban de Gormaz.

Repræsentative værker

Cantar del Mio Cid

På trods af alle de ændringer, som værkerne har gennemgået og vanskeligheden ved at oversætte digtene på papir for tiden, har mange stykker overlevet gennem årene. Dens historiske karakter har forvandlet flere af dem til et elementært stykke i dagens litteratur.

Betragtes som et af de første værker af spansk litteratur og det vigtigste i det pågældende land, den Cantar del Mio Cid fortæller de udnytter, der blev lavet af Rodrigo Díaz de Vivar, en kastiliansk ridder fra det ellevte århundrede. Denne aktsang er blevet tilpasset gennem årene for at give sammenhæng i de fakta, der er relateret der.

På trods af at der er skrevet om et virkeligheds karakter, anses han for at have flere litterære modeller som episke digte til udarbejdelsen. Dette gør Canto del Mio Cid til et rent litterært dokument, så dets indhold bør ikke tages i betragtning, når man leder efter historisk information..

Sangen af ​​Rolando

Sangen af ​​Rolando Det er en af ​​sangene af gerning skrevet under romantikens genre. Det er et episk digt, der fortæller den frankiske hærs nederlag i Roncesvalles første kamp, ​​der blev afholdt den 15. august 778. Det betragtes også som et af de vigtigste litterære stykker i Frankrig.

Sangen af ​​Rolando taler om værdien af ​​en af ​​krigsførerne. Som det er karakteristisk for værkerne fra middelalderen, er forfatteren af ​​dette digt ukendt. Men nogle tilskriver authorship til Toruldo, en Normandie munk; en af ​​de regioner, der udgør Frankrig.

Historien var baseret på en række virkelige begivenheder. På trods af dette blev det skrevet tre århundreder efter begivenhederne, så de handlinger, der blev gennemført i Sangen af ​​Rolando og de tegn, der blev udviklet i historien, gennemgik vigtige transformationer.

Dokumentet er i øjeblikket bevaret i Bodleian-biblioteket i Oxford, England, og har mere end 4.000 vers.

Sangningen af ​​Nibelungene

Ligesom Cantar del Mio Cid og Sangen af ​​Rolando,  Nibelungs sang Det er et episk digt om udnyttelsen af ​​Siegfried, en dragejæger fra en stamme i Tyskland, der får hånden af ​​en prinsesse.

Forskellige temaer som kærlighed, had og hævn er adresseret i denne chanson de geste, der vedrører en velkendt tysk legende. Der er en teori om, at forfatteren af ​​dette digt kan være af østrigsk oprindelse.

Manuskriptet af Sangningen af ​​Nibelungene er i øjeblikket i statsbiblioteket i Bayern, Tyskland, og er en del af verdensminneprogrammet for De Forenede Nationers Uddannelses-, Videnskabelige og Kulturelle Organisation (UNESCO).

referencer

1. Antologi af middelalderlig poesi, Antonio del Rey, (2006). Taget fra books.google.com
2. Forskelle mellem minstrelsy-mesteren og præstmesterens mester, Sprogets spanske litteratur i Brno, (2008). Taget fra litebrno.wordpress.com
3. Mester de Juglaría, Crystal Harlan, (2013). Taget fra aboutespanol.com
4. Mester de juglaría y mester de clergy, Portal de lasletrasmolan, (2014). Taget fra molanlasletras.wordpress.com
5. Rodrigo Díaz de Vivar: El Cid Campeador, forfattere af Portal History of Spain, (n.d.). Taget fra historiaespana.es
6. El Cantar del Mio Cid: den store sang af hans latinske gerninger, Alberto Montaner Frutos, (n.d). Taget fra caminodelcid.org
7. Sang af Rolando, Pædagogisk Folder Portal, (n.d.). Modtaget fra litteraturauniversal.carpetapedagogica.com
8. Sang af Nibelungs, Pædagogisk Folderportal, (n.d.). Modtaget fra litteraturauniversal.carpetapedagogica.com
9. Mesler de juglaría, Wikipedia på spansk, (2018). Modtaget fra wikipedia.org
10. Cantar de Roldán, Wikipedia på spansk, (2018). Modtaget fra wikipedia.org