De 7 karakteristika af den mest fremragende impressionisme

den karakteristika for impressionisme, Anvendt til maleri som den mest referencemæssige kunst, skiller de sig ud for penselens lys, farve og slag. For mange er kun det ovennævnte maleri og fotografi og filmografi kunstneriske teknikker, hvor dette fænomen kan afspejles.

den impressionisme er en kunstnerisk bevægelse, der har manifesteret sig hovedsageligt i maleri, der modtager navnet på Impressionistisk maleri.

Denne bevægelse opstår i Europa, især i Frankrig og erhverver særlig betydning for sine diskontinuerlige linjer og den overtrædelse, der markerede grænsenes ende i reproduktion af virkeligheden.

Navnet impressionisme opstod som følge af billedet Indtryk: stigende sol af Claude Monet. Som et nysgerrig faktum blev begrebet faktisk udtænkt af en kunstkritiker på en nedsættende måde.

Dens top var i anden halvdel af det nittende århundrede i Europa, og det var også udvideligt i begyndelsen af ​​det 20. århundrede.

Dens forfattere, selvom overvejende europæiske, rejste til forskellige breddegrader at male. De øverste eksponenter er Claude Monet, Fritz Melbye, Camille Pissarro, Paul Cézanne, Edgar Degas, blandt andre.

Der er meget debat om, hvordan ekspansionisme kan udvides til andre områder. For eksempel mener nogle, at impressionistisk musik eksisterer, med Claude Debussy som reference.

I litteraturen om impressionisme var brødrene Edmond og Jules de Goncourt meget vigtige, også identificeret som naturalister.

Elementer og hovedkarakteristika af impressionisme

Som enhver billedlig og kunstnerisk bevægelse generelt har Impressionisme væsentlige egenskaber, som normalt er til stede i de fleste af hans værker, uafhængigt af forfatteren. Nogle af de vigtigste er:

1- Renhed i farve

Et af de elementer, der mest skelner mellem impressionisme, er hvad der spiller rollens rolle i værkerne.

Impressionisme kan tydeligt skelnes fra andre billedbevægelser ved at have formået at bruge offentlige og ensartede farver uden nødvendigvis at indebære en mætning i opfattelsen af ​​en bestemt sammensætning.

I impressionisme er linjestykket i chiaroscuro brudt, fordi det pålægger samme farve med få toner, når man farger en genstand.

Selvom chiaroscuro ikke blev brugt, var skygge spil altid til stede. Af denne karakteristika arvede mange senere bevægelser adskillige elementer, især de af avantgarde karakter.

2- form

Perfektionen af ​​formen, den mest absolutte efterligning af virkeligheden, der er belagt i et lærred, var ikke engang tæt på hovedformålet med impressionisterne.

Malerne af denne bevægelse førte til, at formen blev defineret direkte af farven og belysningen, som han plasma.

Formen af ​​elementerne i maleriet afhænger direkte af lysets oprindelse i arbejdet, uanset om det er fuld naturlig belysning, filtreret naturligt lys eller kunstigt lys. Lys og farve er mere relevante end formularen i impressionisme.

3- Geleltisk penselstreg

Dette navn stammer fra Gestalts psykologiske nuværende, selv om dens postulater blev rejst mange år senere.

Men gennem denne penselstrøg kan principperne for Gestaltskolen fremhæves.

Hovedsagelig er dette defineret, idet man argumenterer for, at dele, der ikke er forbundet med hinanden, kan relateres til at danne en helhed.

Impressionisme kan identificeres med Gestalt penselstrømpen, fordi forfatterne arbejdede med en meget lille penselstrækning, men de rene farver gjorde øjet relateret til billederne. Lidt længere var den største eksponent af Gestalt-penselstrømmen Seurat med sine pointillistiske værker.

4- Landskabspleje

Det første maleri af impressionisme, af Monet, er et seascape. Selvom det ikke dækker en helhed, kan de fleste af værkerne, der kan katalogiseres inden for impressionismen, vise billeder og scener af naturlandskaber, der især er knyttet til havet og også til grønne områder.

Dette underminerer ikke eksistensen af ​​velkendte impressionistiske værker, der viser folk og objekter.

Men det miljø, som forfatterne placerede dem, er normalt afgørende for at forstå arbejdets totalitet.

På udkig efter landskaber rejste forfattere som Fritz Melbye og Camille Pissarro til lande så langt væk som Japan, Kina og Venezuela, hvor de formåede at fange de andre virkeligheder på planeten fra det impressionistiske perspektiv.

5- Lighting

Lysets spil var et uundværligt kendetegn for udviklingen af ​​billedet af impressionistisk karakter.

Med stor indflydelse i form, er der normalt i de impressionistiske malerier et eller flere punkter, hvor lyset kommer ud, normalt placeret, og ved at vide, om hindringer forekommer eller ej, for at afspejle det i resten af ​​billedet.

Dette repræsenterede en vigtig udfordring, især for brugen af ​​rene farver, hvilket reducerede antallet af tonaliteter, selvom det blev begunstiget af Gestalt-penselstrømpen.

Impressionistiske kunstnere plejede at variere belysningen af ​​deres egne malerier. Det var ikke det samme at male en solnedgang som et par sjov i en park ved middagstid. Præcisionen af ​​lysets placering er et andet særpræg af det impressionistiske maleri.

6- europæisk oprindelse

Impressionisme blev født i Europa, efter billedet malet af Claude Monet med titlen Indtryk: stigende sol som viser et seascape med en kombination af ren blues.

Louis Leroy, en kunstkritiker, beskrevet impressionistisk til dette billede, hvilket indebar noget negativt.

På trods af dette forblev navnet og repræsenteret alle forfatterne af salonen af ​​uafhængige kunstnere fra Paris fra 1874, som så deres værker identificeret i den nuværende. Impressionisme, selvom den rejste til andre kontinenter, holdt sine europæiske forfattere.

7- Realisme

Man kan sige, at impressionismen ikke søger at ophøje noget, fordi forfatteren allerede betragtede den scene imponerende nok til at lave et billede af det.

Realisme er et fælles element blandt alle impressionistiske forfattere, der ikke stoler på praktisk taget intet øjeblik i fiktion at male.

De marine og vilde landskaber, sympati for mennesker og portrætter er normalt i de fleste virkelige tilfælde, så selv om det ikke er en kunstnerisk bevægelse, der forfølger perfektion, ser den ud til en illustration af hverdagens virkelighed.

referencer

1. (20. april 2015). Karakteristik af impressionisme. Arkiplus. Gendannet fra arkiplus.com.
2. Venezuelas centralbank. (N.D.). Camille Jacob Pissarro. Venezuelas centralbank. Hentet fra bcv.org.ve.
3. Venezuelas centralbank. (N.D.). Sigfried Georg (Fritz) Melbye. Venezuelas centralbank. Hentet fra bcv.org.ve.
4. Gersh-Nesic, B. (s.f.). En begynder guide til impressionisme. Khan Academy. Hentet fra khanacademy.org.
5. Ocampo, E. (1981). Impressionisme: maleri, litteratur, musik. Redaktionelle Montesinos.
6. Samu, M. (oktober 2004). Impressionisme: Kunst og modernitet. Metropolitan Museum of Art. Hentet fra metmuseum.org.
7. Solana, G. (1997). Impressionisme: den oprindelige vision: kunstkritikets antologi (1867-1895). siruela.