De 6 mest almindelige kunstneriske tegningstyper



den typer af kunstnerisk tegning er opstået som reaktion på behovet for mennesker til grafisk at repræsentere følelser, ideer, historier, objekter, mennesker og øjeblikke gennem kunst.

Kunst tegning er en måde at udtrykke det, der opfattes af sanserne; kan gives på en repræsentativ måde-ægte eller abstrakt. 

Dette er blevet udviklet i tusindvis af år, og mange er de anerkendte kunstneriske eksponenter, der har eksisteret gennem historien.

Tegningstypene skiller sig ud i alle strømme og stilarter af det samme, da de er konstante i det kunstneriske udtryk; dette på trods af alle de forskellige kulturelle oprindelser og flere epoker, som kunsten har levet.

For eksempel er den kunstneriske tegning fundet i Leonardo da Vinci en af ​​sine mest berømte repræsentanter.

Da Vinci kender portrætter og landskaber, men også skitser af skalamaskiner, fly, blandt andre; gruppering i sine værker selv den tekniske tegning.

Nogle typer kunstnerisk tegning er:

sceneri

Denne type tegning blev født omkring det 15. århundrede. Det antages, at en af ​​pionererne i denne type tegning var Jacopo Bellini, som fandt flere notesbøger med skitser af landskaber.

Fra da af fremkom store eksponenter af genren med kun landskaber. Nogle som Domenichino, Claude Lorrain og Nicolas Poussin, blandede landskaber med mytologiske og klassiske temaer.

De mest kendte eksponenter af genren var Camille Corot og Van Gogh.

fantasi

I fantasygenren mødtes et stort antal eksponenter for at vise visionære og surrealistiske temaer for den tid de var i (mellem 16 og 17 århundrede).

Scener som Rafaels huler, allegoriske af bonde scener, blandt andre. Denne surrealistiske genre, stadig i det 19. århundrede, fandt en værdig repræsentant i den franske Gustave Moreau.

Illustrationer

I denne genre er kunstneren i stand til at repræsentere gennem tegningen, den scene, som en forfatter har fortalt i en eller anden tekst.

I den forstand er der eksponenter, som har givet billeder til de mest berømte tekster for at give læseren en bedre forklaring. En stor repræsentant var Botticelli, da han malede Dantes guddommelige komedie.

karikaturer

Denne genre er tæt knyttet til genren af ​​illustrationer. Det siges, at det har at gøre med den overdrevne repræsentation af en persons eller situations visuelle egenskaber.

Den færdige karikatur peger på Annibale Carracci, som skaber mellem det 15. og 16. århundrede.

En stor eksponent var Leonardo da Vinci, selv om nogle hævder, at den bedste af alle tider var Honore Daumier.

Stilleben

Denne genre er identificeret af repræsentationen af ​​stilleben. Genstande som frugt, blomster, blandt andre. Her bruges brugen af ​​skygger til at skabe realisme.

Nogle af dens eksponenter er blevet anerkendt ikke som tegneserier, men som malere, fordi forskellene mellem begge teknikker er meget små.

Disse kunstneriske repræsentationer er anerkendt siden det syttende århundrede. En af hovedeksponenterne var Jan van Huysum.

Billeder

I denne genre er profilrepræsentationen stylet. For at opnå bedre færdigheder brugte portrætterne brugen af ​​farvet kridt.

Portrætterne fandt stor boom for XV århundrede, idet de er hovedeksponenterne Pisanello, Jan van Eyck eller Durer.

Sidstnævnte var den, der udødeliggjorde kejser Maximilian. Udviklingen af ​​denne genre indarbejdede brugen af ​​farvede farveblyanter i begyndelsen af ​​det 20. århundrede.

referencer

  1. Houses, N. (2012). Teknikker og hemmeligheder i tegning - Maleri og restaurering. Madrid. Spanien: Bubok.
  2. Goetsch, D. L. (2005). Teknisk tegning. USA: Cengage Learning.
  3. Ryder, A. (2014). Kunstnerens komplette guide til figur tegning: et moderne perspektiv på den klassiske tradition. USA: Potter / TenSpeed ​​/ Harmony.
  4. Salas, J. L. (1999). Specifik didaktik af plastisk ekspression. Oviedo. Spanien: University of Oviedo.
  5. Sanmiguel, D. (2003). Tegningskunst: Det komplette kursus. New York USA: Sterling Publishing Company, Inc.