Instrumenterne i Orinoquia-regionen Colombia



den instrumenter i Orinoquia-regionen i Colombia de er blandt andet harpe, cuatro og maracas og bandola llanera.

De bruges i forskellige musikalske og kulturelle manifestationer, men primært til at fortolke den musikalske stil kaldet joropo. De materialer, der almindeligvis anvendes til fremstilling af disse musikinstrumenter, er: træ og læder.

Denne region er den slette region i Colombia, og det indebærer en række meget karakteristiske aspekter, der deles med en lignende region i Venezuelas nabolande. Det har landskaber af savann og morichales, kvægrancher, varmt klima, gastronomi baseret på oksekød og ferskvandsfisk.

Der er en overvægt af myter og legender i mundtlig kultur og oprindelige musikalske stilarter såsom joropo, den Galeron og passagerer, herunder dens gennemførelse, strengeinstrumenter. Du kan også være interesseret i at se de 15 mest typiske musikinstrumenter i Argentina.

Flere oplysninger om Orinoquia

Orinoquia har to betydninger i Colombia: på den ene side, refererer til de bifloder til Orinoco-floden, og på den anden side refererer til området kendt som den østlige sletter dækker departementerne Arauca, Casanare, Meta, Vichada og den nordlige del af Guaviare.

Den økonomiske aktivitet i denne region er kvægavl og landbrug, givet dets geografiske karakteristika præget af omfattende sletter og gallerier skove.

Befolkningstætheden i dette område er lavt og er koncentreret i nærheden af ​​husdyr eller olie rum, fordi der i denne region er de afdelinger, der betragtes som de øverste to olieproducenter i landet (Meta og Casanare). Det er også hjemsted for adskillige oprindelige etniske grupper.

På dette område er det område skønnes 154.193.2 km², er nogle af de nationalparker i Colombia som Sierra de la Macarena (Meta) og Caño Cristales, med dens berømte flod af fem farver. Der er også flere reserveområder; Korridor af Puerto López-Puerto Gaitán, Puerto Carreño og Gaviotas.

Musikinstrumenter af Orinoquia

De typiske musikalske stilarter i de amerikanske llaneras-regioner, som det er tilfældet med Orinoquia-regionen i Colombia, er joropo, galerón og passagen. Instrumenterne, der anvendes til udførelse af denne type musik, er: cuatro, harp, bandola og maracas.

1- De fire

De fire er et musikinstrument, der består af et træ soundboard ligner guitaren, men mindre i størrelse. Faktisk anses det for at tilhøre familien af ​​guitarinstrumenter.

Det har fire nylon strings, selv om der er variationer med 5 og 6 strenge, og det antages, at i begyndelsen var strængerne lavet med organisk materiale. Dette instrument omfatter i sin historiske oprindelse de europæiske landmænd, de amerikanske aboriginer og de afrikanske forfædre.

Det antages, at dets forgænger var den portugisiske Cavaquinho (15. århundrede). I dag er det i Puerto Rico, hvor det er vant til at spille bondemusik; i Trinidad og Tobago, hvor han ledsager sangerne i Parang og andre steder i Vestindien.

Visse varianter betragtes som det nationale instrument i nogle lande, som det er tilfældet med Venezuela, og i øjeblikket betragtes fire som et typisk instrument i llaneraszonerne..

2- Harpen

Harpen er et af verdens ældste musikinstrumenter. Ifølge vægmalerier fundet i egyptiske grave (dateres tilbage til 3000 f.Kr.), blev de første harpe udviklet fra jagtbue.

Den tidligste kendte repræsentation af en harpe er på et stenkors af det 8. århundrede i de britiske øer.

Harpen tilhører også den strengede instrumentfamilie og består af en hul lydkasse fastgjort til en vinklet strengarm. Strengene, der eventuelt blev lavet i begyndelsen af ​​hår eller vegetabilsk fiber, blev fastgjort til lydboksen i den ene ende og bundet til strengearmen på den anden.

Søjlen understøtter spændingen i strengene, blev sat i middelalderen, da den også begyndte at blive brugt mere stive materialer som kobber og messing, hvilket giver en større volumen fundet sted, og en mere varig tone.

Senere, i den anden halvdel af det syttende århundrede, blev en række af metal kroge langs venstre side af harpe placeret, så den udøvende kunstner kunne nulstille strengene som kræves for hvert stykke. På denne måde opnåede harpisterne et bredere udvalg af toner.

Allerede i det attende århundrede blev lagt vægt på udsmykningen af ​​instrumentet tager kopier på det tidspunkt, de fandt relief udskæring, overdådigt forgyldte og malet i hånden. Det vil sige at harpe også blev betragtet som et kunstobjekt.

Også i begyndelsen af ​​dette århundrede, en håndværker ved navn Sébastien Erard, opnået et patent i 1810 for pedal harpe dobbelt handling, en udviklet version af det instrument, der omfattede to roterende diske på tovene, som tillod den udøvende kunstner at "lege" med tonerne på hver nøgle.

Denne ændring er stadig gyldig, selv om harp beslutningstagere har gjort forbedringer gennem årene.

Nogle typer harpe, der er kendt, er:

  • Lever harpe
  • Pedal harpe
  • Harpe tilbage
  • Wire Harp
  • Keltisk harpe
  • Folk harpe
  • Terapi harpe
  • Skotske harpe
  • Irsk harpe

3- Bandola llanera

Dette strenginstrument er som regel en følgesvend i joropo llanero og erstatter i sidste ende melodien af ​​harpen. Dens lyd hedder "pin-pon", fordi den bærer basstrengernes rytme.

Som det er sket med andre musikinstrumenter, har dens form og dens komponenter udviklet sig i det omfang, musikere formår at mestre deres anvendelse og opdage dens mulige omfang melodiske og rytmiske.

Normalt lavet med træ. Normalt har den syv frets, selv om der er varianter med flere frets. Dens tuning er La, Re, La, Mi; fra den strengeste streng til den skarpeste.

4- maracas

Maraca er den eneste af de grundlæggende musikinstrumenter i musikken i den colombianske Orinoquia, der tilhører familien af ​​percussion instrumenter. Ofte er dets oprindelse relateret til Tainos, indfødte indianere i Puerto Rico i Mellemamerika.

Det er normalt lavet af tørrede frugter af Totumo (Amazon Crecentia), slags græskar også kendt som tapara, i hvilken tørre frø, som er dem, der producerer lyd, når det rammer imod væggene af tapara indføres.

Da det spilles i par, laves to lige maracas, selv om forskellige mængder frø introduceres for at differentiere den lyd, de producerer. I dag kan du også finde maracas lavet af andre materialer som f.eks. Plast.

Selvom det lader til et instrument for nem udførelse (kun rystes for at producere lyd), musikere har udviklet mange måder at håndtere dem med at nå helt forskellige lyde og rytmer: Jeg escobillao, slag, malkning, arponiao bl.a..

Maracas bruges i forskellige kunstneriske udtryk, men deres mest udbredt anvendelse er i llanera musik ensembler.

Der er forskellige typer og modeller af maracas:

  • Urfolk med hul.
  • Urfolk uden mellemrum.
  • Portugueseña.
  • Caribien (læder), der anvendes i orkestre.

Orinoquias musik og dets folk

Kort sagt afspejler Llano-musik og kultur i Orinoquia-regionen i Colombia følelserne af llanero foran omgivelserne. Den indbygger i dette område, eller gravende, har lært at spille harpe, fire, mandolin og maracas, efter arbejdstid på gårde, ranches og ranches.

Llanero synger til naturen, landskaber og dyr. Det vil sige deres omgivelser og deres arbejde.

referencer

  1. Benavides, Juan. Den økonomiske udvikling af Orinoquia. Som lærings- og bygningsinstitutioner. Præsidentlige debatter fra CAF. Hentet fra: s3.amazonaws.com.
  2. Espie Estrella (2009). Maracas profil. Hentet fra: thoughtco.com.
  3. Harps historie. Hentet fra internationalharpmuseum.org.
  4. Leon Zonnis og Figuera, Jesus. "Maracas og deres forhold til slettenes arbejde" i Parángula (Unellez Kulturprogram). Barinas, år 9, nr. 11, september 1992, s. 21-25. Transkription: Carmen Martínez. Gendannet på: patrimoniobarinas.wordpress.com.
  5. Kulturministeriet i Colombia (2015). Orinoquia Region. Hentet fra spanishincolombia.gov.co.
  6. National Museum of American History, Kenneth E. Behring Center. Genoprettet fra americanhistory.si.edu.
  7. Romero Moreno, María Eugenia. COLOMBIAN ORINOQUIA: SAMARBEJDE OG MUSISK TRADITION III Kongres Antropologi Colombia. Symposium om identitet og kulturel mangfoldighed. Bogotá, juni 15-19, 1984. Hentet fra banrepcultural.org.
  8. De fire Guitarmestere. Hentet fra www.maestros-of-the-guitar.com
  9. George Towers (2013). Encyclopedia of Latin American Popular Music. Side 31. Hentet fra books.google.co.ve.