30 berømte violister af historie og nutid

Der er berømte violinister der har stået ud blandt alle andre for kvaliteten af ​​den musik, de har spillet eller har været i stand til at komponere. Sandsynligvis de bedste violinister, der er gået gennem verden på listen, som jeg vil forlade dig næste gang.

Violen er det mindste instrument af familien af ​​klassiske strenge (som fuldender violaen, violoncello og contrabasset), men i sin lille krop holder den en høj og kraftfuld lyd med en enestående charme.

Det anslås, at det blev oprettet i det syttende århundrede, selvom nogle hævder, at det var før, men erhvervede sin endelige form (som er i dag) næsten 200 år senere.

Siden da ejer violinen en alsidighed af lyde, der gør det til stjernen i et hvilket som helst symfoniorkester, hvor det er flertalsinstrumentet med 40 repræsentanter på scenen. Men også andre musikalske stilarter anvendes fra den typiske folklore i hvert land gennem rock, jazz og endda techno musik..

I løbet af de fire århundreder, der udgør sin historie, har violinen gennemgået nogle ændringer i sammensætningen, strengene er ikke længere tarm og skoven bliver mere og mere sofistikeret, men dens betydning i musikken er stadig intakt.

Talrige kunstnere stod ud med at gnide deres strings med mesterskab og højtidelighed og efterlod en stor arv af melodier i verdens ører. Vi vil her gennemgå historien om 30 grundlæggende violinister fra alle tider, fra instrumentets udseende til nutiden.

Arcangelo Corelli (1653-1713, Italien)

Han er en af ​​de mest inspirerende violinister i historien takket være hans indflydelse på concerto grossoens krystallisering, en mellemliggende barok instrumental form mellem en lille gruppe solister og et fuldt orkester.

Han er kendt som faderen til violinsonataen og var en indflydelse for instrumentalisterne i hans tid og gennem historien. Han er tildelt et dusin værker til violin, som satte en rekord på det tidspunkt.

Francesco Marítil Veracini (1690-1768, Italien)

Et medlem af en familie af musikere begyndte Veracini at skille sig ud siden han var barn på grund af hans store tekniske evne til at fortolke instrumentet. Han komponerede flere snesevis af værker, selvom hans mest fremragende stykker var til opera.

Antonio Vivaldi (1678-1741, Italien)

Han begyndte sin karriere som instrumentalister takket være hans faders indflydelse Giovanni Battista Vivaldi, som fungerede som violinist. Antonio Vivaldi var en virtuos af instrumentet, men senere dedikerede han sig til sammensætningen af ​​mesterværker og har et repertoire på mere end 500 stykker.

Som en violinist var han en af ​​de mest fremragende af sin tid og blev kendetegnet ved kompleksiteten af ​​hans kompositioner til solister. Han opnåede berømmelse for De fire årstider, der blev genopdaget og revalueret næsten et århundrede efter hans død af Johann Sebastian Bach.

Francesco Geminiani (1687-1762, Italien)

Disciple af Arcangelo Corelli, stod han ud for sin virtuositet som instrumentalist, men havde også en rost karriere som komponist for værker som hans concerti grossi opus 2 og opus 3.

Det var inspiration til de følgende generationer takket være sin bog "Kunsten at spille violin", en af ​​de grundlæggende traktater om fortolkningen af ​​dette instrument, som blev udgivet første gang i 1730.

Han døde efter at manuskripterne om musikens generelle historie vil blive stjålet.

Jean-Marie Leclair (1697 - 1764, Frankrig)

Kendt som Corelli of France var han en af ​​de store komponister af violinværker i sit land og Europa i det attende århundrede. Han blev anerkendt som initiativtageren til den franske violinskole og komponerede mange værker og endte med at blive en legende efter at være blevet dræbt i en mystisk begivenhed i sit hjem.

Leopold Mozart (1719-1787, Tyskland)

Fader (og stor indflydelse) af den berømte Wolfgang Amadeus Mozart er skaberen af ​​"Den komplette afhandling om violins teknik", en af ​​de grundlæggende bøger i instrumentets undersøgelse siden offentliggørelsen og indtil i dag.

Han blev anerkendt for det store udvalg af værker han komponerede, nogle kritiserede for deres kvalitet, men hans alsidighed til sammensætning tjente ham et sted blandt de store violinister i historien. Hans kritikere hævder at være en mand af ubehagelig karakter og at udnytte hans sønns talent.

Pierre Gavinies (1728 - 1800, Frankrig)

Overrasket musikens verden, da han i en alder af 13 udførte en mesterlig duet med Joseph-Barnabé Saint-Sevin på et værk af Jean-Marie Leclair.

En hovmodig romantik med en ædle dame fra Domstolen i Frankrig tog ham i fængsel i et år. Efter at have forladt, genoptog han sin karriere som violinist og opnåede stor succes på grund af hans evne som instrumentalist, komponist og lærer..

Rodolphe Kreutzer (1766 - 1831, Frankrig)

Han arvede kærligheden for sin fars violin og begyndte at skille sig ud som en instrumentalist fra en meget ung alder. Han var kun 13 da han udførte sin første koncert på eget arbejde.

Han endte med at få relevans for hans metoder og studier for violin og for den sonata, som Ludwig van Beethoven dedikerede til ham. Han var en af ​​de mest beundrede violinister af sin tid, grundlagt den franske violinskole og krediteres med at være drivkraften til violinmetoden for konservatoriet.

Niccolò Paganini (1782-1840, Italien)

Betragtes som en af ​​de mest dydige violinister fra hele tiden, bidrog han til udviklingen af ​​den moderne teknikk for instrumentfortolkning og sammensatte "24 Caprices of the violin", hans mesterværk.

Talent og forstyrrende stod han for sin evne til at improvisere og blev defineret som "violinistens guiden" for at opnå uovertruffen lyde i instrumentet.

Antonio Bazzini (1818 -1897, Italien)

Historien om Bazzini er en historie om transformation, han begyndte sin karriere som en organist i Italien men nåede indvielsen som en violinist i Tyskland og Frankrig.

Han stod ud som en af ​​de store violinister af sin tid for sit talent for at handle, men i 47 år forlod han instrumentet og dedikeret sig til at komponere.

Henri Vieuxtemps (1820-1881, Belgien)

Han betragtes som den største eksponent for violinen i hans land, han begyndte sin karriere på sin faders hånd og på 7 gjorde han sin debut som en koncertudøver, der nåede frem til succes i hele Europa for hans talent.

Allerede indviet som instrumentalist, begyndte han sin karriere som komponist og måtte forlade violinen i 53 år på grund af et sundhedsproblem. Jeg fortsætter med at komponere, men uden at kunne fortolke hans værker.

Henryk Wieniawski (1835-1880, Polen)

Han var en af ​​Polens mest fremragende violinister, hans billede optrådte i notater fra hans land, og han blev givet en række hyldest efter hans død i 45 år for at være en af ​​de mest dyrebare musikere af tiden.

Han krediteres med at have været skaberen af ​​vibrato, en rippel af lyd for at intensivere den oprindelige vibration af strengen, der tjente som et element af tonal farve på violinen.

Pablo de Sarasate (1844 - 1908, Spanien)

Subtile og hurtige, Sarasate var en af ​​de mest fremragende spanske violinister af sin tid og hele tiden. Hans tekniske evne til at fortolke instrumentet gav ham anerkendelsen af ​​sine jævnaldrende, især for hans evne til at få en unik lyd uden at vise for meget indsats.

Denne egenskab skelner også ham som komponist, hvis værker skiller sig ud for den tekniske vanskelighed, de repræsenterer. Før han døde donerede han en af ​​hans violiner til Conservatorio de Madrid, til organisering af en musikalsk konkurrence, der i dag er kendt som Pablo Sarasate National Violin Award.

EUGéne Ysaye (1858-1931, Belgien)

Hans karriere som violinist begyndte med de første lektioner, hans far gav ham, som han erkendte, at han "lærte alt, hvad der var nødvendigt fra instrumentet". Da han var gammel, kom han ind i vinterhaven, men blev hurtigt udvist for at "ikke fremlægge tilstrækkelige fremskridt".

Trods denne episode fortsatte Ysaye med at forbedre og Henri Vieuxtemps var hendes hoved mentor. Vieuxtemps hørte ham spille tilfældigt ved violinen, da han gik forbi sit hus og blev overrasket over hans talent.

Dette gav ham en anden chance i vinterhaven, hvorfra han ville uddanne, da ville han blive professor og efter hans død ville han modtage forskellige æresbevisninger for sin koncertkarriere.

Fritz Kreisler (1875-1965, Østrig)

Ejer af en unik stil gav violinen et nyt liv i modernitet for sin evne til at opnå lyde, der var ukendte indtil nu. Udestående for sin vibrato og dens brug af portamento (overgang fra en lyd til en anden, uden at der er diskontinuitet), er Kreisler en af ​​de mest anerkendte violinister fra tid til anden.

Han var den yngste studerende på Wiener Conservatorium med 7 år og er komponisten af ​​to klassikere af dette instrument som "Liebesleid" og "Liebesfreud".

Joseph Szigeti (1982-1973, Ungarn)

Szigeti betragtes som et fortabt barn for violinen, og han stod for sin analytiske evne til musik og hans konstante søgen efter nye melodier.

For ham var de fire strenge forskellige domæner, fordi de ikke kun har deres egen rekord, men også deres egne tonale kvaliteter, og dermed lavede han "tale med violinen" med sig selv og med andre instrumenter.

De, der delte etaper med ham, fremhæver hans evne til at efterligne med violinen lyden af ​​andre instrumenter.

Jascha Heifetz (1901-1987, Litauen)

Han startede sin koncertkarriere i en alder af 6 år og betragtes som en af ​​de store violinere fra det 20. århundrede. Jødisk ved fødslen, blev han offer for et semitisk angreb for fortolkning af værker af forfattere identificeret med nazisme, men for Heifetz blev musikken kun opdelt i god og dårlig.

I sine 65 år som tolk udviklede han en unik stil, der stadig inspirerer nye violinister i dag. Kælenavnet "El Rey", han var en socialaktivist og en af ​​de største arrangører af klassiske violinværker.

Nathan Milstein (1903 - 1992, Rusland)

"Jeg begyndte at spille violinen, ikke fordi den tiltrak mig, men fordi min mor tvang mig til at gøre det," forklarede Milstein om hans begyndelser. Men med tiden blev han forelsket i instrumentet og gik ned i historien på grund af sin tekniske lethed, fleksibiliteten i sine bevægelser og dens tonal perfektion..

Han mente, at enhver kunne erhverve det grundlæggende i mekanisk teknik med tilstrækkelig praksis og understregede, at den eneste ægte original var i udtrykket af lyden af ​​hver musiker.

David Oistrakh (1908 - 1974, Rusland)

Han blev betragtet som den bedste violinist i første halvdel af det tyvende århundrede, men på trods af denne anerkendelse kostede han ham at tjene respekt for sine jævnaldrende. Med et særligt talent til at spille ved første øjekast nogen score med høj hastighed, blev Oistrakh kaldt den ideelle violinist med stålfingre og gyldent hjerte.

Hans stil blev karakteriseret ved at gøre nogen melodi enkel, takket være sin tekniske facilitet og et medfødt talent for at opnå den rette lyd for hver score.

Itzhak Perlman (1945, Israel)

Han blev anerkendt for sin virtuositet og var medlem af de mest fremragende orkestre i verden og vandt 15 Grammy-priser. Men lyden er dens karakteristiske mærke, defineret som varm, lysende og af en ren tuning. Han er også en produktiv musiker, med mere end 70 albums udgivet i sin karriere.

André Rieu (1949, Holland)

Han er en af ​​de mest populære violinister i dag og skiller sig ud for sin decontracting stil og for hans ønske om at bringe et klassisk publikum til klassisk musik med sit eget orkester. Han er i stand til at gøre melodien af ​​hans violin synge til et pakket fodboldstadion.

Han er kendt som "Waltz King", har fans rundt om i verden og ejer sin egen musikalske stil og et liv fuld af excentriciteter. Bor i et slot fra det 14. århundrede, bygget af Charles de Batz-Castelmore d'Artagnan (den person, der inspirerede Alexandre Dumas til romanen The Three Musketeers).

Anne Sophie Mutter (1963, Tyskland)

Hun er en af ​​de bedste violinister i dag, hun overraskede verden med sit talent, selv før hun blev lovlig og siden da var hun karriere i kontinuerlig opstigning.

Vinder af to Grammy-priser, og yderligere ti kunstneriske priser, optaget næsten halvtreds albums. Det er kendetegnet ved at bære ærmerøs kjole under forestillingerne og ved ikke at bruge sin skulder som støtte til instrumentet.

Samvel Yervinyan (1966, Armenien)

Han begyndte at skille sig ud fra små til at have vundet alle konkurrencer fra dem, der deltog, inden han afsluttede sin musikalske træning. Virtuoser som violinist og komponist har ambitionen at være verdens bedste tolk, hvilket fører ham til at være en ekstrem perfectionist af violinen.

Joshua Bell (1967, USA)

En af de mest berømte violinister i dag overraskede verden i 2007, da de blev forklædt som en vagabond, der spillede som gademusiker i Washington-metroen til overraskelse af tusindvis af mennesker.

Han begyndte at studere violin, da han var 4 år, da hans mor opdagede, at han med strakte elastikbånd forsøgte at efterligne klaverens lyd. Kendt for sine tv-udsendelser ejer Bell et unikt talent og en særlig karisma. Multipréed ved sin fortolkning, er det anerkendt for dets evne til at justere værker til violin.

Vadim Repin (1971, Rusland)

Virtuoso og metodisk, han er specialist i russisk og fransk violin musik. I mange år brugte han en violin, der var af Pablo Sarasate og er en af ​​de mest anerkendte kunstnere i verden.

Maxim Vengérov (1974, Rusland)

Virtuoso og kontroversiel, blev Vengerov født i en familie af musikere og er en af ​​de mest anerkendte violinister i verden, men også en af ​​de mest kritiserede. Siden barndommen vandt han anerkendelse i hovedkonkurrencerne takket være sin tekniske og lydmæssige evne.

Med sin karriere voksede hans stil til at etablere sig som en voldsom og nervøs performer. Lover af fysisk aktivitet og obsessiv af muskulaturen, måtte han opgive sin karriere i nogle år på grund af en skulderskade.

Dette tvang ham til at genfinde sig som en violinist, der ændrede sin stil, hvilket gjorde ham til en af ​​de mest efterspurgte musikere af dagens bedste direktører..

Janine Jansen (1978, Holland)

Han blev også født i en familie af musikere og var tilbøjelig til violinen siden barndommen. Delikat, æterisk og eventyrlystne, hun ejer en blændende fingerfærdighed og gør hver præstation unik takket være en original stil. "Hver person bærer i sig selv sin egen lyd", er den sætning, som han definerer sig selv.

Vanernesa Mae (1978, Singapore)

Besidder et unikt naturligt talent begyndte hun at spille violin som barn, mens han tog danseundervisning, hvilket gav hende en ekstraordinær kropsevner.

Hun var den yngste violinist med 13 år i tolkning af violinekoncerterne Beethoven og Tchaikovsky, der tjente hende et sted i Guinness Book of Records. Derudover konkurrerede han om vinterpokalerne i den alpine ski disciplin.

Hilary Hahn (1979, USA)

Talenteret og karismatisk vandt Hahn tre Grammy-priser i sin korte karriere, hvor hun blander klassiske forestillinger med nutidig musik. Hovedformålet er at overføre de musikalske følelser til et stort publikum. Det er også en stjerne af sociale netværk.

Ray Chen (1989, Kina)

Han er en af ​​de nye talenter af violinen, med en ren stil, en ungdommelig tone og en overraskende teknisk dygtighed. Hans evne til at fortolke store klassiske værker gør ham i stand til at sammenligne det med hans stil med Maxim Vengérov, en af ​​favoritterne fra direktørerne.

Unge og talentfulde, Chen søger at bringe klassisk musik til nye generationer ved hjælp af sociale netværk, hvor han har tusindvis af tilhængere.