Prehispanic Music of Mexico Oprindelse, Typer og Instrumenter

den pre-spansk musik fra Mexico Det var helt udviklet af de mesoamerikanske kulturer før de spanske erobrernes ankomst. Utallige arkæologiske fund viser, at der i Amerika var solidt strukturerede menneskelige bosættelser.

Resterne fundet af arkæologerne viser, at de indfødte nybyggere viste flere færdigheder i den rytmiske, melodiske og harmoniske skabelse. Udviklingen af ​​prehispanic samfund fandt sted i det økonomiske, sociale og kulturelle, med et meget højt niveau med hensyn til mystik, symbolik og filosofi. 

I Mexico var nahual placeret i den centrale zone og Mayas i den sydlige del. For deres side var Totonacs, Oaxacans og Olmecs langs Golfen; og Tarascans var i Vesten.

indeks

• 1 Undersøgelse af før-spanske samfund gennem musik
  • 1.1 Kommunikation med guderne
  • 1.2 Formel uddannelse
  • 1.3 Varierede udstillinger
  • 1.4 Privilegier
• 2 Origins of music
  • 2.1 Oprindelse i Mexico
• 3 typer
  • 3.1 Højhed og templer
• 4 Prehispanic musikinstrumenter
  • 4.1 percussion
  • 4,2 vind
• 5 referencer

Undersøgelse af før-spanske samfund gennem musik

Nahuatl-sproget blev brugt af de prehispanic indbyggere i Mexico. den tlatzotzonaliztli ("Musik" på spansk) er en af ​​de rigeste studieområder til dato; Faktisk, selv i dag er det under udforskning i før-spansktalende studier.

I regionen er der udført mange udgravninger, og de fundne instrumenter har været meget varierede. Imidlertid bevarer prekolumbiske lydkunst i den mexicanske region ikke skriftlige optegnelser.

Fra ovenstående kan vi udelukke nogle referencer baseret på ideogrammer indspillet i codices, vægmalerier og rejse historier skrevet af spanierne. Det antages imidlertid, at prehispanic musik var baseret på en skala på fem noter; det var, det var pentatonisk.

Kommunikation med guderne

De oprindelige bosættere af det, der nu er kendt som Mexico, betragtes som musikalsk præstation som en direkte måde at kommunikere med deres guder og med afdøde. Musik og sang havde deres gud: Xochipilli.

Indbyggernes stærke religiositet gav sangene og rytmerne esoteriske egenskaber til beskyttelse, påkaldelse og styrke. Det var også inducerende af hypnotiske tilstande, der tillod at opnå den gunstige trance for den åndelige højde; af denne grund blev musik betragtet som en hellig kunst.

Musik blev spillet for dybere formål end blot underholdning. Den tjente både som et motiverende, forenende element og med stærk indkaldende magt, så meget, at dets undervisning blev overført til unge af begge køn på steder specielt designet til dette formål..

Formel uddannelse

Disse steder blev kaldt tepochcalli, som oversættes som "ungdomshus". Derefter flyttede de rigere til mere specialiserede uddannelsesrum kaldet CALMECAC.

Træningen var rettet mod relief kunstnere, der ønskede at træne som orkesterledere (Ometochtli). Det var også rettet mod den, der ønskede at være vogter, hvem var den, der sørgede for, at et stykke musik blev udført uden fejl (tlapizcatzin).

Derudover blev træning i sangskrivning undervist (cuicapicque) til snegl og fløjtolk (tlamacazque), for udøvende kunstner eller for percussion og sangkunstner (quaquacuiltzin).

Derudover havde de i de vigtigste templer en gruppe mennesker, der styrker den musikalske forestilling; disse var vedligeholdelsesfolk og brandbeskyttelsesmidler (mixcoatzalotla).

Forskellige udstillinger

Sang, dans, poesi og musik havde en forening og mystisk karakter. I handlingerne og ceremonierne mødtes alle indbyggerne og udførte disse kunst på samme tid.

Instrumentets udøvende kunstnere havde en grundig forberedelse, da enhver fejl i deres fortolkning var strafbar ved døden; Enhver fejl blev betragtet som offensiv for guderne.

For at kompensere for en sådan grad af efterspørgsel blev de imidlertid også hædret med sociale forskelle; Sidstnævnte fik dem til at skille sig ud fra de øvrige indbyggere.

privilegier

De blev identificeret med den streng, de havde på hovedet (mecatl). Disse tillod dem at nyde visse privilegier, såsom skattefritagelse og muligheden for at modtage særlige hierarkier i templerne. På trods af dette var de stadig underordnet stamternes høvdinge.

Gadgetsne bruges til at lave musik også modtaget særlig behandling. De blev æret og beskyttet på særlige steder kaldet Mixcoacalli ("Brandhus") fordi de betragtes som ceremonielle genstande i Tenochtitlán.

De europæiske ekspeditionærer insisterede på at slette med grusomme handlinger af utænkelig vold, danser, sange og indfødte ceremonier. Imidlertid er denne arvs indflydelse på de nuværende populære manifestationer stadig bevaret.

Oprindelse af musik

Ifølge mytologien er fødslen af ​​musik i mexicanske lande produkt af en hellig gave. Ifølge legenderne var vindens gud, Ehécatl, ansvarlig for at indkalde de musikalske kadetter.

Han bragte dem fra solens hjem, som Nahuatl kaldte Tonatiuhichan, et himmelsk rum bebodd af væsener velsignet med musikalske evner. Denne baggrund gør det muligt for os at forstå betydningen af ​​denne aktivitet i sine ceremonielle handlinger.

Oprindelse i Mexico

At tale om en præcis dato, der bestemmer oprettelsen af ​​den første musikalske forestilling i Mexico, ville være at spekulere. Det antages, at de første menneskelige grupper måtte tage deres første skridt i musik fra udviklingen af ​​sprog, hvis mundtlige præstation var karakteriseret ved at have markeret tonale kontraster.

Modulationer når man taler, ledsaget af percussioner genereret af kroppen (beats med hænder og fødder), skulle have været de primære elementer, der gav rytme og melodi til Mexica's forfædresmusik..

Derefter blev andre stykker indarbejdet for at reproducere lyde, der efterligner de af naturen, som fx sange af fugle, forskellige moans af parring, regn og torden. I årenes løb blev der skabt instrumenter til at skabe mere stiliserede sonoriteter.

Disse lyde kunne kommunikere ideer, humør, motivere grupper til arbejde eller krig. Gennem deres rytmer og melodier reagerede indbyggerne i de mexicanske lande, bad og fejrede naturen, planterne til at producere frugt, skyerne til regn og guderne at være velvillige.

typen

Kreativitet og opfindsomhed gav anledning til primitive instrumenter lavet med formularer inspireret af naturen (croissanter, dyrhoveder og blomster) blandt andet fremstillet af forskellige materialer af animalsk, mineralsk og grøntsagsmæssig oprindelse.

Nogle af disse former var fløjter lavet med perforerede lårbener, knogleredler til at efterligne dyrlyde, dyreformede ler ocarinas og lerpotter formet som et dyr..

Da sidstnævnte blev fyldt med en vis mængde vand, genererede de særlige ejendele ved at lade luftstrømmene ind og ud gennem strategiske huller..

På samme måde byggede de rattler fra hårde nødder, tømte deres indhold, hærdede dem og påfyldte dem med frø for at påberåbe regnens guder.

Andre materialer til fremstilling af lydredskaber var skildpadder, hjortehorn, dyrehjelme og bløddyrskaller af forskellig størrelse.

De store snegle blev brugt som en trompet, og de små snegle blev vævet i træk over armbånd, ankler og halskæder, der tjente som en rattle, der markerede rytmen med kroppens bevægelse, når de dansede.

Højhed og templer

Den musikalske udvikling, der blev vist i de første samfund, var parallelt med udviklingen af ​​deres templer, da de raffinerede de ceremonielle rum for at gøre deres ritualer, blev strukturerne af de objekter, der var bestemt til lydproduktionen, blevet mere komplekse..

Således kan du finde trompeter lavet med snegle. Disse blev brugt til at foretage langdistanceopkald og indkalde samfund til at fremstå i de kollektive ritualer.

Prehispanic musikinstrumenter

percussive

Teponatztli

Dette var en slags xylofon lavet af en kuffert, der blev udskåret og udhulet indeni; så blev deres ender forseglet med forskellige materialer.

Det har åbninger og tunger, der gør det muligt at variere instrumentets vibrationer og volumen. Det blev spillet med rudimentære pinde lavet af pind og gummi på kanten.

huéhuetl

Den blev også lavet med træ til lodret brug. Det havde katteskind på toppen og lignede meget på tromlerne i nogle områder af Afrika og Caribien.

timbales

Disse blev lavet med dekorative reliefs.

Yacachtli

En slags rattler formet som valmueblomsten.

Tzicahuiztl

Det var en slags resonator lavet med menneskers knogler.

Af vinden

tlapitzalli

De var fløjter lavet i ler. Når de blæste dem, genererede de meget skarpe sonoriteter.

Huilacapiztli

Type duvefløjte.

topitz

Sort fløjte med tre huller.

Xicallis

Mudderpotter med vandindhold til fremstilling af musikalske lyde.

Ocarina

Instrument lavet af ler med et varierende antal huller. Når den blæser den, udsender den en række forskellige lyde.

Tzicahastrli

Det var en slags charrasca eller güiro lavet med menneskelig lårben, med snit i serie, der er lavet til at lyde ved at gnide.

atecocolli

Sea snail shell, modificeret med en dyse-lignende snit, som producerer en kraftig lyd ved vibrationer, når du blæser.

Hans rolle i før-spansk musik er fundamental, da den betragtes som den kreative lyd af guder og mænd på Jorden og symboliserer frugtbarhed og genfødsel af ånden.

referencer

1. Begge, A. (2016) Prehispanic musik. Ritual lyder gennem historien. Mexicansk Arkæologi Nro 94. Gendannet fra: arqueologiamexicana.mx
2. Climent, A (2011) Uddannelse i værdier, Musik. Gendannet fra: educatube.es
3. Madrid, J. (2016) De gamle indianers musik og rituelle sange. Mere end Mx. Hentet fra: masdemx.com
4. Marco, E. (2015) Pre-Hispanic musik før ankomsten af ​​spansk. Percussion Blog Daniel Martin Sticks & Mallets. Hentet fra: danielmartin-mallets.com
5. Marroquín, G. (2004). Generelle aspekter af prehispanic musik opfattet gennem sine billeder. Autonomt universitet i Nuevo León. Hentet fra: eprints.uanl.mx