Impressionistiske maleriegenskaber, forfattere og udestående værker

den Impressionistisk maleri er en kunstnerisk bevægelse, der blev genereret i Frankrig i slutningen af ​​1800-tallet og begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Denne kunstneriske stil er baseret på en række værker skabt af franske kunstnere fra 1867 til 1886, som havde mange ligheder med hinanden.

Det stammer fra et arbejde af Claude Monet, som blev kaldt print. Navnet på den impressionistiske bevægelse skyldes dette arbejde. Hvad der stod ud for denne kunstneriske stil fra tidens øvrige kunst, var brugen af ​​en realistisk lysestil. 

Dette blev opnået ved brug af forskellige nuancer af farve og ved brug af lette teknikker, som forblev populære i hele den impressionistiske periode.

Kunststilen var så forskellig fra resten, at de fleste franske malere stod for en stor kritik fra det kunstneriske samfund i deres land. Imidlertid gik flere impressionistiske kunstnere ned i historien som en af ​​de mest anerkendte malere af menneskeheden.

indeks

• 1 kendetegn
  • 1.1 Maleri teknikker
  • 1.2 Brug af intense farver
  • 1.3 Real-maleri
  • 1.4 Optiske repræsentationer
• 2 forfattere og fremragende værker
  • 2.1 Pierre-Auguste Renoir
  • 2.2 Claude Monet
  • 2.3 Édouard Manet
  • 2.4 Edgar Degas
• 3 referencer

funktioner

Maleri teknikker

Impressionistiske værker blev opnået gennem en række specifikke teknikker, der ikke altid lignede de andre kunstneriske stilarter.

Hvad der var karakteriseret mest af malerierne i denne kunst var brugen af ​​korte, men tykke slagtilfælde, hvorved essensen af ​​repræsentationen blev taget og ikke detaljerne.

Farverne i disse værker blev anvendt side om side og forsøgte ikke at blande dem med hinanden. Imidlertid gør manglen på definition i formene farverne blandet i øjnene af den, der værdsætter arbejdet.

Desuden var det i impressionistisk maleri sædvanligt at anvende et andet lag maling før det første lag tørret. Dette gjorde kantene meget blødere (mindre definerede), hvilket understregede den visuelle blanding af farver.

Brug af intense farver

Forsøg på at forny sig på det kunstneriske område, har impressionistiske malere forladt traditionelle ideer og indarbejdet en række farver, der er langt mere intense end normalt til deres maletter.

De implementerede disse farver undgår den såkaldte klarhed i form, et element, som tidens malere brugte til at skelne mellem de vigtigste elementer i et værk og de ikke så relevante. På denne måde syntes maleriet mere ensartet og undgik at give visuel præference for visse elementer af arbejdet.

Dette var en af ​​grundene til, at de impressionistiske malere blev så åbent kritiseret. Det blev sagt, at værkerne ikke syntes færdige.

Ægte maleri

Impressionistisk maleri havde ikke kun særlige karakteristika med hensyn til udviklingen af ​​værkerne. Ideerne følte i hvert maleri var forskellige fra dem der var almindelige på det tidspunkt.

Maleriet understregede generelt verdens symmetriske og perfekte karakteristika, men de impressionistiske malere besluttede at male verden som de så det. På grund af dette præsenterer værkerne af denne kunstneriske stil ikke helt perfekte former.

En del af formålet med impressionisterne var at opfange et sekund af ethvert øjeblik, der var repræsenteret i arbejdet. Det vil sige, skabe et "indtryk" af en begivenhed.

Optiske repræsentationer

De impressionistiske malere var baseret på den videnskabelige tanke af tiden, hvilket sikrede, at hvad øjet opfatter og hvad hjernen fortolker, er to forskellige ting.

Impressionisme var udelukkende baseret på den visuelle forståelse af scenerne. Dette blev opnået gennem lysets optiske effekter.

Faktisk tjente belysningen i disse kunstneriske værker til at repræsentere lysændringer, der forekommer i miljøet. Dette kan henvise til både skyens forbrug og lyseffekter forårsaget af bladene, når de bevæger sig.

Forfattere og fremragende værker

Pierre-Auguste Renoir

Renoir var en af ​​de førende eksponenter for fransk impressionisme. Han revolutionerede malingsverdenen ved hjælp af en utrolig omfattende palette af farver, som han malede tusindvis af værker af familier, kvinder, børn, blomster og marker. Han arbejdede sammen med mange andre impressionister, blandt hvilke hans ven Claude Monet skiller sig ud.

Blandt hans mest fremragende værker er The Play, Rowers frokost og den imponerende Dans på Moulin de la Galette, der skiller sig ud for dens vægt på belysning forårsaget af træernes blade.

Claude Monet

Monet betragtes som den vigtigste leder af den impressionistiske bevægelse. Derudover var han en af ​​de mest fremragende malerier i Frankrig i det 19. århundrede. Monet viet hele sit liv til studiet af naturalisme og de øjeblikkelige virkninger af lys i naturen.

Han stod ud for at have evnen til at male enhver form for arbejde, men hans mest berømte malerier er skildringer af landskaber, da de var hans favorit til at male. I lighed med Renoir blev begyndelsen af ​​hans professionelle karriere påvirket af den yderste fattigdom, han levede i.

Hans mest kendte værker er Katedralen i Rouen, Kvinde med en parasol og print, som gjorde plads til den impressionistiske bevægelse i Frankrig.

Édouard Manet

Manet betragtes som en af ​​de vigtigste pionerer i moderne kunst. Selvom hans malerier ikke altid var relateret til impressionisme (han var oprindeligt en realist), var det hans sidste værker, der inspirerede Monet til at udvikle den nye kunststil.

På grund af dette betragter mange Manet som den vigtigste forløber for impressionisme i Frankrig. Blandt hans mest fremragende impressionistiske værker skiller sig ud Olympia, Frokost på græsset og Balkonen.

Edgar Degas

Degas var en af ​​grundlæggerne af den impressionistiske bevægelse med Monet og Renoir, men foretrak altid at være forbundet med den realistiske bevægelse.

Han anerkendes primært for hans evne til at male figurer og for at udføre flere værker, der repræsenterer dansere. Derudover betragtes Degas som en af ​​de ansvarlige for overgangen til moderne kunst i Frankrig.

Hans vigtigste værker er The Absinthe Drinkers, Ballet øvelse og Balletklassen.

referencer

1. Impressionisme, Kunsthistorien - Modern Art Insight, (n.d.). Taget fra theartstory.com
2. Karakteristik af impressionistisk maleri, visuel kunstens encyklopædi, (n.d.). Taget fra visual-arts-cork.com
3. Impressionisme, ukendt forfatter, (n.d.). Taget fra saylor.org
4. Impressionisme, Encyclopaedia Britannica, 2018. Taget fra Britannica.com
5. Edgar Degas, Visual Arts Encyclopedia, (n.d.). Taget fra visual-arts-cork.com
6. Edouard Manet, Visual Arts Encyclopedia, (n.d.). Taget fra visual-arts-cork.com
7. Claude Monet, Visual Arts Encyclopedia, (n.d.). Taget fra visual-arts-cork.com
8. Pierre-Auguste Rembrandt, Visual Arts Encyclopedia, (n.d.). Taget fra visual-arts-cork.com